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jueves, 30 de diciembre de 2010

Mierda de 2010...

Si, lo sé, este es el tema menos original del mundo, otro capullo escribiendo sobre el año que se va. Pero como no tengo nada mejor que hacer... Eso sí, si me permiten, la entrada de hoy será en un tono un poco más personal, !pero tampoco espereís aquí que me ponga sentimental!. Para eso existen otros muchos blog, lo siento, pero este es más desagradable, superficial y obsceno.
Como todos los años, este ha tenido cosas buenas y malas, sólo que me da la sensación de que este año ha tenido menos puntos medios, así que tenemos por un lado eventos realmente buenos y que dificilmente olvidaré, y por otro ciertos acontecimientos, que si bien, no son la mayor tragedia del mundo, me han sentado como una patada en la boca, y que no se lo recomiendo a nadie.
En cuanto a calidad humana, de poco me puedo quejar, gente interesante, otras personas que se han ganado de sobra mi amistad.
Por supuesto la he cagado unas cuantas veces este año, muchas veces por culpa de mi impaciencia y mi nerviosismo (y creo que incluso me he llevado a alguien por delante sin necesariamente merecerlo). Pero lo hecho, hecho está así que no sirve de nada lamentarse.
No sé si este año he tenido más cosas buenas o malas, no tengo memoria suficiente, pero por desgracia voy a conservar tanto recuerdos muy buenos de este año, como muy malos, lo que sí se es que este año he tenido que ir más que nunca a contracorriente, y enfrentándome a la gente en algunos momentos (no literalmente).
En ámbitos ajenos a mí, como por ejemplo los deportes de motor, me he llevado más disgustos que alegrías, como es usual. Sebastien Loeb ha ganado por enesima vez el título del WRC y ya estoy harto, y encima sin competencia, si no fuese por Solberg, Latvala y Ogier el año habría sido muyyy aburrido.
En Formula 1, para qué vamos a engañarnos, el final del campeonato no me hizo ni puta gracia. Por si alguno se lo preguntaba, iba con Webber por si nadie se había dado cuenta. Fué una cerdada lo de Red Bull, pero que le vamos a hacer, así de injusto puede ser un deporte.
Y en lo referente al Metal, paso de decir que si estos son los mejores discos, los mejores grupos y mejores gilipolleces, principalmente porque eso implicaría escucharme discos nuevos por un tubo y no estoy por la labor, claro que he escuchado discos nuevos este año, y de buena calidad, vease el nuevo de Watain o de Dark Tranquillity, por decir unos ejemplos. Para que luego empiecen discursiones tipo: "¿por qué no has puesto el disco x, si es la polla?" "no tienes ni puta idea, x grupo son una puta mierda" etc. Para cubrirse de mierda estan otros.
Eso si, este año me he puesto hasta arriba de conciertos, la mayoría de bandas noveles, pero como veís, también ha habido conciertos gordos, como el de Behemoth o AC DC
Lo que cuenta es que se han muertos unos pocos que nos hacían falta aquí abajo, y ya os podeís imaginar a quienes me refiero.
Con respecto a este blog, todavía no sé en que mal momento se me ocurrió la idea. Al final ha resultado que me he entretenido con esta mierda más de lo que pensaba, no hay más que ver como ha aumentado progresivamente el nº de entradas por más, y seguiremos publicando, para los cuatro cabrones que leeís, gracias hijos de perra, el año que viene más y peor.

miércoles, 22 de diciembre de 2010

Crítica de discos: Carcass - Reek Of Putrefaction (1988)

Ruido

El Grindcore ha tenido siempre para mí un encanto especial, supongo que será por la falta de ataduras que tiene, toda burrada que se haga está justificada bajo la etiqueta del género, es más, está bien visto ser lo más desagradable y cazurro posible. Y lo mejor de todo, puedes darle la razón a todos los que piensan que el Metal es ruido (aunque técnicamente esto es lo más bestia dentro del Punk, no olvidemos que este subgénero nació para llevar a límites absurdos la velocidad del Hardcore). En otras palabras: el Grindcore es divertido, se puede hacer el payaso en el buen sentido de la palabra. No hay problema, que acabarás resultando jodidamente machacante y bestia (no obstante si queremos invertir el proceso e intentar sonar lo más brutales posibles sin saber lo que estamos haciendo, podemos acabar siendo unos payasos en el mal sentido, veáse el Deathcore).
Pues unos chavales de Liverpool se levantaron un día con ganas de darle por culo al mundo, y decidieron hacer la música más desagradable del mundo, tanto que no pudiese llamársele música, sino ruido, !y vaya si consiguieron su propósito!.
Desde la portada, toda una oda al mal gusto y a las ganas de provocar, nos dejaban claro que estos chicos no estaban muy bien de la cabeza, ¿o tal vez sí?. Porque aunque no lo parezca, la portada es todo un alegato vegetariano, aunque todo el collage esté hecho de carne, lo que busca precisamente es provocar una repulsión hacia esta, pues, sólo hay que ver la desagradable imagen final, y si, si alguno (que no serán pocos) se lo está preocupando, los miembros de la banda por entonces (ahora mismo desconozco el dato) eran vegetarianos.
Pero vayamos a la "música" en sí. Esto es Grincore en estado puro, ni Noisegrind, ni Pornogrind ni Goregrind, ni ningún otro subgénero absurdo inventado para que existan (si musicalmente alguien puede distinguir alguno de esto subgéneros aparte de la temática de las letras, no me vale que unas hablen de tripas sacadas y otras de pollas deformadas, que me lo comunique.)
Y es un muro infame de sonido, está hecho expresamente para hacer ruido, canciones muy cortas, ni una sola llega a los 3 minutos de duración. Las guitarras son bastante ensordecedoras, con lo que la labor de distinguir riff se complica bastante, hay algún solo eso sí, pero son pocos y cortos. En cuanto a la batería tenemos al monstruo de Ken Owen, eso sí que es velocidad, es algo inhumano a la velocidad que toca, y no, a diferencia de otras bandas Grind posteriores, no usan una máquina de percusión, lo hace todo el solito, suerte para él que las canciones son cortas...
En cuanto al bajo y la voz, el 1º es casi inaudible en ese oceano de ruido y las voces son ininteligibles y da igual que te hable de sangrientos procedimientos médicos y deformaciones y mutilaciones varias, todo ello con un vocabulario técnico, no se entiende una mierda de lo que se dice sinceramente, son unos cuantos gruñidos y gritos, pero ahí está la gracia, en hacer un album extremadamente dificil de escuchar. Obviamente si estás familiarizado desde hace tiempo con el Death, Black, Thrash y demás sonidos extremos podrás apreciar más elementos. Pero tampoco gran cosa, te seguirá pareciendo ruido pero con riffs.
Si os habeís dado cuenta no he analizado el album canción por canción, !porque es imposible! casi todas las canciones parecen idénticas, así que lo mejor es escucharlo todo del tirón, aunque cueste, aunque sea sólo la escasa media hora que dura. Tal vez la intro: Genital Grinder sea la más reconocible, gracias a que no está tan bañada por ese muro de ruido que inunda al resto de los cortes.
Lo dicho, no es agradable de escuchar, todo un desafío para los oyentes, y no, no está hecho para que guste en lo musical, y si alguien dice lo contrario, o miente o no tiene oído. Pero es normal, es el cometido de este album, lo que ellos pretendían, e hicieron un buen trabajo, al igual que harán luego al incluir en sus filas al genial Michael Amott, que daría un vuelco al Grind/Death para luego acabar convirtiéndose en una banda de Death Metal Melódico, muy similar a lo que se empezaba a hacer en Gotemburgo y más tarde haría en los tempranos pero primerizos Arch Enemy. ¿Y sabeís que es lo mejor de todo? Que quemarían cada etapa con una gran calidad.

Nota: 8

jueves, 16 de diciembre de 2010

Under A Pale Grey Sky? Parte 1

Hoy se conmemora una fecha muy especial para todo buen fan de Sepultura, un 16 de diciembre como hoy, solo que hace 14 años, el carismático Max Cavalera fue expulsado de Sepultura después de un concierto de éxito en el Brixton Academy de Londres, su último concierto de su gira europea. Concierto que para más morbo aún, fue grabado (no sabemos si la banda lo hizo intencionadamente o fué la discográfica) y posteriormente vendido. La noticia cogió por sorpresa a todo el mundo, nadie se lo esperaba, Sepultura desde fuera eran vistos como una tribu, que podía presumir de una excelente relación entre los miembros. Pero la relación no era tan idílica como parecía, con respecto al miembro más famoso de la banda. Intentaré arrojar algo de luz al asunto, pero eso será más adelante, porque primero empezaré con una crítica del album en directo, para luego adentrarme en los fanganosos terrenos de la era post-Max, hasta hoy día, si os interesa esta banda lo más mínimo, os aconsejo seguir leyendo, os aseguro que habrá sangre....

Under A Pale Grey Sky (2002)

Seré sincero, este album tiene una calidad de sonido impresionante, uno de los mejores álbumes en directo que he oído en mi vida, es largo, los miembros de la banda están en un estado envidiable, el público es perfectamente audible (parece una obviedad, pero muchos álbumes en directo tienen un sonido de público que da pena) de la mezcla de sonido nadie se puede quejar, suena todo natural y fluído, como si estuvieses allí mismo, y la selección de canciones es buena, pero nada más, y ahí radica el principal fallo del album, prácticamente todas las canciones son de la era más popular de Sepultura: Roots y Chaos AD. De los demás discos apenas tenemos presencia, sólamente 7 canciones de su era más radical, y donde parieron sus obras maestras, y si a eso le sumamos que 2 canciones son un Medley (Arise/Dead Embryonic Cells, Beneath The Remains/Mass Hypnosis), otra es simplemente una versión muy acortada (Desperate Cry). Nos quedan cuatro temas enteros: Troops Of Doom, Necromancer, Inner Self y Orgasmatron, y esta última es una versión de Motörhead... Vale que estaban promocionando el Roots, pero es que les falta poco para tocarlo entero (10 de 15, sin contar la intro) Si como a mí, disfrutas mucho más de la era Thrasher que de la tribal, vas a tener esta espina clavada, si por el contrario eres más de la última época con Max, ve a por papel, porque vas a eyacular. Eso sí, no quita para que, dentro de lo cabe, las canciones estén perfectamente ejecutadas, y que en el fondo, ninguna es mala.
El concierto comienza con un gran griterío (normal, la Brixton Academy llena no es poca cosa) y enseguida oímos la intro tribal de Itsári, que son unos cánticos de la tribu de los Xanavantes (con los que trabajaron en Roots).
Pero enseguida se abren las puertas del infierno, y Sepultura arrasan con todo con Roots Bloody Roots, que suena mil veces mejor que en directo, mejor comienzo imposible (no sé cómo se empeñan hoy día en tocarla la última) para seguir sin pausa con Spit, más corta pero igual de efectiva. Y sin apenas descanso empieza el solo de batería que da comienzo a Territory, dicen que Igor comete un fallo al principio, yo personalmente no lo he oído, pero ahí lo dejo por si alguien quiere poner atención. Salvo ese detalle el concierto va según lo previsto, el nivel de energía es impresionante. Pero ya es hora de una pequeña pausa, con un riff de Andreas Kisser sobre el que Max empezará a recitar un escrito de Chico Science, famoso cantante y compositor brasileño (que moriría dos meses más tarde) y que sirve de introducción a Breed Apart, un tema bastante tribal que representa perfectamente lo que es el album Roots.
Antes de Attitude, Max, quiere dedicar la canción no sólo a su hijastro fallecido hace poco: Dana Wells (como hará de ahora hasta hoy día) sino también a todos los fans que fueron ese mismo verano a Donington, cuando la banda tuvo que actuar sin Max, pues tuvo que irse en el último momento al funeral de su hijastro. Porsupuesto les salió inspirada la canción, y no sólo es una de las mejores de la noche, sino también de las veces que han tocado mejor esta canción en directo.
Tras un pequeño homenaje a Black Sabbath con el riff de Cornucopia llega el turno para una de las canciones más rápidas de Roots: Cut-Throat. Breve y letal, como un corte en la traquea.
Pero ya es hora de algo antiguo: Troops Of Doom, y Beneath The Remains, canción rapidísima que casi llegando a la mitad se para para dar paso a la batería de Igor, y los gritos de Max y el público gritando: "Mass Hypnosis" que también está acortada. A esto me refería perfectamente, dos grandes temas que podrían ser perfectamente tocados enteros, y que jode bastante cuando te dejan a la mitad. Podían haberlo hecho con dos temas menos conocidos, no con dos himnos, es esa puta manía que Max no se quita y Sepultura ha tardado unos cuantos años en quitarse.
De nuevo volvemos al album Roots con Born Stubborn, que no es mala canción, pero seguro que más de uno a estas alturas estará algo cansado de tanto Roots.
Llega la hora de un poco de calma, con un pequeño solo acústico de Andreas Kisser, que enlaza con uno de los temas clásicos de la banda: Desperate Cry, pero no os ilusionéis, que al minuto y pico dejan de tocarla para empezar con Necromancer. Que suena bastante mejor que en su versión de estudio, allá en el lejano Bestial Devastation EP. Pero otra vez volvemos al album de las raíces con Dusted y Endangered Species, sin embargo esta canción me parece bastante interesante, es la más oscura, lenta y negativa del Roots. Si a esto le sumamos una "improvisación" en medio del tema, bastante Doom, se convierte en uno de los mejores momentos del concierto.
Con We Who Are Not As Others y Straighthate el concierto recupera más dinamismo, a pesar de que ambos cortes no son especialmente rápidos. Para rapidez tenemos la punkarra Dictatorshit, un tema Hardcore Punk de la vieja escuela, que no pega nada con el resto de Roots, pero que le da un aire de frescura al disco.
No es sino ahora cuando comenzamos a oir una intro bastante electrónica para Refuse/Resist, el que sea posiblemente su tema más conocido y versionado. No hace falta demasiado esfuerzo para imaginarse la que se montó en la sala con la canción.
Llegamos a otro de los puntos negativos de este album, la siguiente en caer es Arise, otro gran tema de su era Thrasher, pero a la mitad de la canción, poco antes del solo, empiezan a tocar la parte final de Dead Embryonic Cells. Es en este momento cuando los maldices por joderte otros dos grandes temas. Pero no puedes hacer otra cosa salvo resignarte y seguir con Slave New World, otro de los temas más recordados del Chaos AD. que suena tan reivindicativa o más que en la versión original. Pero seguimos con Biotech Is Godzilla, que a pesar de ese nombre tan absurdo es otro tema totalmente Hardcore. Pero lo que viene ahora es uno de los mejores momentos del album: Inner Self, sin acortamientos, medleys, ni cosas extrañas, simplemente una canción demoledora perfecta para destrozar la sala.
Una de las virtudes de Sepultura han sido siempre las versiones, hasta el punto de hacer algunas de ellas suyas, este es el caso de Polícia de los Titas, que a pesar de ser corta les da tiempo a meter en medio un trozo de otra canción punk: Gene Machine/Don't Bother Me de los Bad Brains.
Pero las versiones siguen, y en este caso es una que nunca tuvo su correspondencia en estudio. We Gotta Know de Cro Mags, si, otra Hardcore punk, se ve que a estos chavales les gustaba... y encima tienen al cantante de Strife (uno de los teloneros) en las voces. La combinación suena espectacular, y además con ella finalizan el concierto.
Pero aún quedan los bises. En este caso se marcan una versión acústica de Kaiowas , al contrario de lo que solían hacer, y creedme, que sea acústica no le quita nada de intensidad. Sobretodo en la parte final de la canción cuando Sepulura y miembros de las otras bandas teloneras acaban tocando la percusión simultaneamente. Totalmente atronador.
Pero como a los brasileños les dió la manía de la percusión por aquella época. Deciden finalizar con la canción más tribal de Roots: Ratamahatta, que además es tocada a una sola guitarra porque Max se dedica básicamente a dar botes y a chillar por todo el escenario. Es una canción dificil de llevar al directo, más aún en la parte final, por lo que resulta siendo una versión bastante caótica y al final no sabes que coño estás oyendo.
Pero aún queda tiempo para un bis más. Un recuerdo a los viejos tiempos, Orgasmatron de Motörhead. Ni que decir tiene que es un cierre perfecto para las casi dos horas de concierto. Creo que no han interpretado nunca mejor esta canción en su carrera.
Sin embargo las palabras que dice Max al principio de la canción me dan la sensación de ser algo proféticas, pero no son más que divagaciones mías, porque si alguien se espera en el concierto alguna referencia tipo: "me van a echar" no la encontrará. Pero lo que vino justamente después del concierto es lo interesante....

Nota: 8,5

Under A Pale Grey Sky? Parte 2

Después del concierto

Poco se
sabe, salvo algunos detalles, para empezar se dice (y parece bastante cierto) que en los últimos meses juntos la relación no era buena, de hecho Sepultura y su cantante viajaban a los conciertos por separado, algo extraño en este caso, pues Max se enorgullecía de que eran una tribu, conformada por ellos, sus familias y sus "pipas". También se sabe que fué Igor el que personalmente hechó a su hermano, debido a problemas con Gloria, manager de la banda y esposa de Max, que al parecer arreglaba todo de tal manera que sólo le convenía a Max, y por supuesto el dijo: "Si se va mi mujer, me voy yo" (o algo similar) No faltaron los comunicados por ambas partes, dando su explicación de lo sucedido.

Versión de Max Cavalera: Para Max los problemas empezaron cuando empezó a haber un montón de gente fuera de la banda, diciéndoles qué hacer, lo que no hacía más que complicar las cosas. El sólo quería tocar y disfrutar.
Después del concierto en Londres, Igor, Paulo y Andreas le dieron una carta a Gloria diciendo que no necesitaban más sus servicios como manager. Además fué despedida de una manera inhumana, pocos meses después de perder a su hijo Dana, y delante de sus otros hijos, y poco antes de navidad. No se lo merecía, porque ella les ayudó mucho en el pasado, cuando nadie lo hizo, les ayudó a mejorar su nivel de ingles, trabajó un año gratis para ellos, ayudó a los pipas... etc. No había razones para despedirla
Versión de Sepultura (Andreas Kisser): Tanto él como Paulo e Igor intentaron resolver el problema de Gloria de puertas adentro, pero con Max eso era imposible. Sobre la fecha del despido: el contrato con Gloria empezó el 16 de diciembre de 1994, y por tanto si querían rescindirlo, debía ser antes del aniversario del acontecimiento. Además, según Andreas no la despidieron justo después del concierto en Londres, sino a principios de noviembre, cuando le dijeron a Max que no estaban contentos con Gloria, y por tanto, tomarían la decisión de prescindir de ella. ¿Por qué? Porque se estaba dedicando sólo a representar a Max, no a los cuatro, como hacía anteriormente, lo que hizo que la comunicación con el cantante se dificultase cada vez más.
Al principio del Tour le sugirieron que Gloria fuese símplemente su manager personal, nada más. Pero después cambió de opinión (y sospecha que su esposa tuvo algo que ver) y evitaba cualquier discursión sobre el tema, como si pensase que el problema se resolvería solo, pero el problema era demasiado grande como para dejarlo pasar. Pero el tiempo transcurría y llegaba la hora de tomar una decisión, y sólo quedaba la opción de la carta, de no ser así, el contrato se habría renovado otro año más, y tendrían el mismo problema. (Si quereís leer más, pinchad en el enlace).
Os diré porqué me creo la versión de Andreas, lo primero es que su discurso es más sólido, apoyándose en datos objetivos, habla de la duración del contrato, por ejemplo en cambio Max se apoya únicamente en los sentimientos
, dicendo que si es inhumano, que si les ayudó más en el pasado, que si es navidad, bla, bla, bla. Pues me creo más a alguien diciendo que alguien no hace su trabajo a otro que dice que esa persona es muy buena y que no pueden echarla casi en navidad. La visión de Max es bastante más radical, diciendo que básicamente son ex-compañeros son unos monstruos desalmados. Mientras tenemos a Andreas con una visión más consensuada que dice que Max reuyó de los problemas, que tenían que resolver el asunto pronto o sería peor. Para mí que Max se hizo el chulo, amenazando que el se iba con su mujer, pensando que ÉL era Sepultura, y por tanto, ante esta temible extorsión, no despedirían a su mujer. Lástima para el que sus compis era más valientes que el, y decidieron echarlo por el bien del conjunto, a pesar de que Max era la imagen más representativa de Sepultura, y ganarían miles de detractores, ofendidos de haber echado al Dios brasileño de las rastas. ¿Parece que no bromeaban, eh? .
Leeros vosotros mismos todo el documento y vereís que muy alejado no ando.

La reunión fantasma
Sepultura y Max emprendieron caminos muy distintos, mientras Max siguió con Soulfly la estela de Roots, haciendo un muy buen album, muy agresivo del muy popular por entonces Nu-Metal, que además tuvo el apoyo de su discográfica, que también pensaron que Sepultura = Max.
Sepultura pensó "De perdidos al río" y contrató a Derrick Green, cantante de Hardcore estadounidense, negro y totalmente opuesto al brasileño con rastas. Against (el nombre lo dice todo) era un album bastante extraño, seguía apostando por la percusión como su predecesor, pero no tanto, y además en otro nivel: percusión japonesa. Obviamente el album no vendió tanto como Roots ni de lejos, demasiado extraño, que no malo, pero la sombra de Cavalera era demasiado alargada.
Soulfly siguió en el 2000 con el Nu-Metal tribal: Primitive, que si bien no era tan original como su predecesor, mantenía una buena calidad. Mientras, la banda madre dió un gran tropezón con Nation, vendió aún menos y Roadrunner se hartó de ellos y los echó. Mientras siguiesen con la sombra de Max, poco iban a hacer.
Es en 2002 con el album 3 de Soulfly cuando empiezan a surgir los primeros rumores de reunión, pero son pocos y enseguida desmentidos por ambos lados. Max no necesitaba reunión, por entonces su banda madre no estaba en el mejor estado.
Pero poco a poco Sepultura, con una nueva discográfica: SPV, saca Roorback en el 2003, que tiene un toque más Thrash que sus anteriores obras, mientras que Soulfly un año más tarde sacan el experimental Prophecy, aunque lo que vendría luego sería digno de mención.
En 2005 y 2006 salen Dark Ages y Dante XXI, respectivamente, dos álbumes muy buenos, mientras que Max y sus chicos tiraron de nuevo para una senda más Groove, Sepultura se fijan en la divina comedia de Dante para sacar este album Thrash conceptual. Unos empezaban a despertar, mientras que otros se afianzaban.
Sin embargo ocurre algo inesperado. Igor deja Sepultura, a diferencia de su hermano, no fué por peleas entre sus miembros, símplemente estaba cansado del Metal y quería probar suerte en la electrónica. Las alarmas reunión saltaron por los aires. Pero de nuevo fueron desmentidas por ambos, eso sí, Max muy contento con la salida de su hermano de la banda, ya no tenía freno de ningún tipo para despotricar contra sus ex-compañeros.
Mientras, en Sepultura el sustituto de Igor sería Jean Dollabella, no faltaban las voces que que decían que No Cavaleras, No Sepultura.
Pero imaginaos el 2008, cuando apareció Cavalera Conspiracy, los hermanos de nuevo juntos, era la fecha definitiva para la reunión, además, era un año de reuniones, At The Gates hicieron lo mismo ese año. Pero nada, los monstruos inhumanos de Andreas y Paulo decidieron se adelante.
El disco de los Cavalera supuso un orgasmo para muchos, mucha tralla y ruido, pero solo eso, porque las canciones era repetitivas y por si fuera poco las letras se reducía a: Mata destruye y aniquila, super original, no faltaron los que dijeron que esto era la vuelta del sonido Sepultura, para todos ellos: No nenes, esto ni es sonido Sepultura, esto es un album Death/Thrash normalillo, nada fuera de la norma, como estos MILES, no es más que una excusa para hacer un grupo tributo de Sepultura (eso si, con los putos Medley de canciones emblemáticas, de siempre). Así que nada, a seguir escuchando a los nuevos Arch Enemy o a Carnifex, soplapollas.
Pero Sepultura siguieron su camino y sacaron otro album conceptual: A-Lex, basado en el libro (NO la peli) La Naranja mecánica. Aunque no es tan bueno como Dante XXI, pues es más largo y menos directo, y tiene demasiado pasaje sinfonico y/o instrumental.
Pero como Max no tiene suficiente con arrastrar su credibilidad y su buen hacer en la música. pues dice que "Sepultura ha perdido el norte". Muy bien chavalote, para empezar tu no estas en la banda, por tanto, y por mucho que te joda, NO puedes opinar. Además viendo cómo te ha salido el Conquer, que ha pegado un bajón considerable con respecto a Dark Ages, y de Omen.... parece las caras B de Cavalera Conspiracy, aburrido, monótono y otras letras mediocres (me lo compré por el DVD que venía de regalo).
Pero me las he estado guardando hasta hoy. En Mayo dijo con dos cojones que había hablado por teléfono con Andreas (no decían que hacía años que no se hablaban?)y que !!habían decidido reunirse!!. Pero en el último momento el monstruo inhumano de Andreas por lo visto empezó a hablar de dinero y de controlarlo el todo. Faltaría más se le llenó la boca hablando de que esto es algo que debían ver todos, que eran muy grandes, que si el nombre de Sepultura, bla, bla, bla y que en cuanto sacase el nuevo album de C.C. todo el mundo se olvidará de la reunión porque será jodidamente bueno (preparaos, porque dicen que las canciones suenan como Cannibal Corpse y durarán poco, se llamará: Blunt Force Truma, miedo me da....) en fin que tiene un ego MUY gordo, pero podeís verlo de un modo más divertivo.
Por si fuera poco, su siguiente víctima fué Paulo Xisto, el bajista más callado del mundo, que siempre ha estado allí como una sombre y que nunca se ha metido con nadie. En pocas palabras Paulo es un inutil que no mejoraba como músico, que le tenían que grabar las partes de bajo en los cinco primeros álbumes porque el era incapaz de tocar, y que no le echaron por pena, si total, luego se baja el volumen de bajo en directo y problema solucionado, y si, lo habeís averiguado, se opone a la reunión de Sepultura, es el principal culpable.
Yo no entiendo a este hombre, Andreas tiene la culpa, no mejor, Paulo tiene la culpa, !decídete por Dios! Además, pequeño barrilete, ¿no has pensado que si sigues poniéndolos a parir no se van a reunir contigo en la vida? ¿no has pensado que esos pobres mortales igual (puede que me equivoque) viven mejor sin tu magnánima presencia? ¿que tú estás en un estado deplorable de forma, que ni siquiera tocas la guitarra en directo, haces como si la tocas y encima te bajan el volumen de esta (¿que decías de Paulo?) mientras que a ellos se les vé de una manera mucho más saludable? Tal vez muchos fans estamos contentos con lo que está haciendo Sepultura sin que TÚ estés, y también podemos disfrutar de lo que haces en Soulfly. No estás en condiciones de pedir una reunión, porque por mucho que te pese Derrick Green está hoy por hoy en todos los sentidos mejor que tú. Aparte, tu siempre criticas y ellos nunca te responden...
Hasta ahora, pues hartos ya de tanto rumor de mierda, los mismos Sepultura han decicido grabar un pequeño video bastante explicativo.



Van a estar ocupados durante los dos próximos dos años, tocarán en Wacken, tendrán nuevo disco, y sobretodo que hayan fichado por Nuclear Blast no es casual. Y otra cosa, esta gente si que se lo pasan bien entre ellos, así que no tienes lugar aquí Max.
Dedícate a hacer tu trabajo, que cuando te centras lo haces bien y que se supone que tan contento estás con tu hermano, que además no se ha puesto a molestar a su antigua banda nunca.
Sé que ha sido muy largo, pero espero que os ayude a entender cómo están las cosas en la banda.

lunes, 13 de diciembre de 2010

Tarde o temprano llegará el momento

El tiempo pasa para todos por igual, a unos les afecta más, a otros menos, pero la juventud acaba, la madurez llega, y después, poco a poco la senectud. Incluso a nuestros ídolos, a los que colocamos por encima de cualquier circunstancia humana, demuestran con el paso de los años que son precisamente eso, humanos. Hace diez años nadie pensaba en esto, salvo unos pocos que con la boca pequeña decían esa obviedad que nos esforzamos por no oír: Nuestras bandas favoritas o se separarán o se harán viejos y se retirarán. Y eso es lo que está pasando hoy día. Primero fueron los eternos Rolling Stones, luego fueron Scorpions, y ahora los Judas Priest. Todos están a punto de convertirse en sexagenarios, de hecho Glenn Tipton ya tiene 63. El más joven es Scott Travis con 49. Vamos que no son chavales. Pasará lo mismo con Metallica, Slayer, Overkill, y todos ellos. Dentro de unos años (esperemos que sean muchos) dirán lo mismo, que se retiran, que ya es hora de cuidar a los nietos.
Por suerte, y como las bandas que cité anteriormente, Judas Priest han decidido despedirse con una gran gira (The Epitaph Tour) donde tocarán sus clásicos y pasarán por numerosas partes del globo (espero que se acerquen un poco por aquí). Lo que está claro es que van a forrarse, anunciar una retirada es un método fantástico de arrasar las taquillas de ventas, y lo harán, porque mucha gente no habitual de este tipo de conciertos irá aprovechando que puede que no los vea más. Al igual que muchos seguidores que pensarán exactamente lo mismo (un servidor). Sin embargo esto no tiene pinta de ser la misma tontería que hacían Kiss hace unos años. Que hicieron varias giras de despedida y reunión, llenando así considerablemente sus cuentas corrientes (Gene Simmons, hombre de espectáculos, y encima judío, a veces los tópicos son divertidamente ciertos). No creo que esta sea una falsa despedida porque hay que mirar la edad de los británicos, ahora mismo son capaces aún de dar un grandioso espectáculo, pero en unos años.... por eso han preferido no jugársela y retirarse con dignidad.
He oído por ahí la opción de volver a contratar a "Ripper" Owens para cuando la voz de Halford no pueda más. Si soy sincero no me importaría para nada. Es el único capaz de reemplazarlo y a veces, incluso superarlo. Pero imaginaos la de críticas que tuvieron en el 97, ahora serían aún peor, por dejar al "Metal God" en el asilo, y no creo que K.K. Downing, Glen Tipton, Ian Hill y Scott Travis tengan ganas de aguantar a la gente.
Sé que la noticia jode, que repatea mucho que estemos tan cerca del final de esta banda, pero ante algo inevitable, mejor asumirlo, aguantarse y empezar a acostumbrarse, porque no serán los últimos, y además, patalear por algo inevitable es algo un poco alsurdo ¿no creeís?

9 Años



9 putos años sin la figura más importante del Death Metal: Chuck Schuldiner, el que junto con su banda Death sentó las bases del género, por lo menos en su vertiente norteamericana, y uno de los hombres más importantes en ese gran movimiento musical como era el Death Metal de Florida. 9 putos años sin este genio, dotado de una gran técnica a la guitarra, capaz de transmitir tanto con su música y letras, que pasaron de ser las típicas del Death Metal, a derivar a terrenos como la filosofía. Siempre se rodeó de los mejores músicos de metal (Steve DiGiorgio, James Murphy, Gene Hoglan...) para alcanzar más nivel en su música. Y vaya si lo hizo, no recuerdo un sólo disco malo de Death. Es más, exploró otros géneros con Control Denied, una banda de Power Metal (progresivo para más señas). Todas sus obras tenían una calidad altísima, y sus discos no eran de los que entraban a la primera. Pero qué más dá. Ahí sigue y seguirá su legado.
Por eso quería hacer este breve recordatorio, para que no se olvide nunca su nombre.
Os dejo con mi canción favorita de Death.



Nos veremos caminando por el infinito Universo, algún día...

miércoles, 8 de diciembre de 2010

Se ve que las llamas no se han acabado

Nada más enterarme de la noticia, mi primer impulso fué ponerme a escribir aquí como un loco, pero viendo la intempestiva hora que era, decidí aparcar un poco la euforia, y escribir un poco más tarde.
Bien, pues, la euforia no ha cesado, ha aumentado, al igual que mi impaciencia por ponerme a escribir sobre la verdadera reunión del año: At The Gates vuelven a reunirse, pero para unos pocos conciertos en 2011. El que escribe todavía no se lo puede creer, más aún por no conocer demasiado a At The Gates por allá en el 2008 (había escuchado unos pocos temas, nada más) y estar dándose todavía de cabezazos contra la pared. Pero ahora los que no fuimos a verles en 2008 tenemos una nueva oportunidad. Y no sé si habrá una tercera. Solo se que haré todo lo posible por ver a una de mis bandas favoritas. Una banda legendaria, que aunque no fué la primera en meterle melodía al Death Metal (al contrario que la creencia popular) pues ya con Entombed, Dismember y demás dioses suecos, la melodía comenzaba a estar presente, de una manera poco sutil, pero sobretodo muy siniestra. Fueron los primeros en meter un violín en un album de este estilo (de manera un poco tosca eso sí) y sobretodo hacer la melodía más presente que en las bandas que he destacado más arriba. Sólo sacaron cuatro álbumes, !pero qué álbumes!. Sentaron cátedra, lo malo es que demasiada diría yo, pues muchas bandas mediocres de Metalcore (es lo que tiene un género con abundante cantidad de mierda por metro cuadrado) se dedicaron a copiarles riffs y estructuras, y después vinieron otras bandas a copiar a las copias, creando basuras tan grandes como Bullet For My Valentine, All That Remains o As Blood Runs Black.
Pero At The Gates también es base para muchas bandas buenas de Death Metal Melódico actuales, como Insomnium, o Norther. Buenos alumnos donde se nota la técnica de sus maestros y en definitiva, gente que sabe como ser brutos, metiendo melodía sin quedar ridículos o copiar a nadie.
Pero volviendo a la banda importante, que nadie se ilusione con que van a sacar un nuevo album, simplemente darán una serie de conciertos con sus clásicos, pues como ellos dijeron: "queremos mantener intacto el legado de Slaughter Of The Soul".
Ahora que, aunque parezca una tontería, el Box Set que sacaron a principios de este año, con la historia de la banda, el concierto de Wacken y trozos de diversos conciertos, que se supone que significaba el punto final a la carrera de la banda, pierde su sentido, digo yo. Pero da igual eso pues con verlos en directo tengo más que suficiente. Sería un sueño cumplido, aunque de momento yo y muchos lo tenemos dificil, pues de momento sólo han confirmado dos fechas: una en el Metal Town de Gotemburgo, y otra en el Tulska Open Air de Helsinki. Obviamente quedan más fechas por confirmar, y sería estupendo si se acercan lo máximo posible a España, y mejor aún si dan un concierto en la península. Entonces seré capaz de irme incluso andando si hace falta, con tal de verlos y sobretodo, contarlo aquí.

domingo, 5 de diciembre de 2010

¿Alguien entiende algo?

Todos sabemos que es trágico cuando pierdes a alguien querido, eso lo entendemos todos. Si estas en una banda de éxito y muere uno de los integrantes más importantes, eso además genera una atención mediática nada desdeñable. Eso también lo entendemos todos.
Sin embargo hay un pequeño detalle un tanto especial. Desde que murió el bajista y fundador de Slipknot: Paul Gray, el futuro de la banda ha sido incierto, que si se separan o si siguen adelante. Bien, pasados ya unos cuantos meses, sabemos menos aún que entonces. Es más, debido a dos individuos que responden al nombre de Joey Jordison y Corey Taylor, sabemos que van a estar inactivos, pero a la vez sacarán nuevo disco y gira. Suena tan raro como parece, lo sé. Gracias a que cada uno ha dicho una cosa totalmente opuesta a lo que el otro dice.
Si, es un ejercicio de incomunicación impresionante por parte de estos dos individuos, se ve que no tienen los teléfonos de cada uno, para llamarse y ser conscientes que están declarando de manera pública dos cosas totalmente opuestas.
Mientras Joey Jordison, mejor amigo de Paul en vida, y cofundador de la banda declara que la banda seguira adelante. y que incluso ya estan preparando un nuevo album.
Mientras, Corey dice todo lo contrario, y desmiente en público las palabras de su compañero. Diciendo que no hay planes para hacer un album de Slipnot próximamente, y es más, al menos 5 compañeros de la banda no han escrito albsolutamente nada.




Ahora parece que las circunstancias le dan la razón a Jordison, porque en principio la banda ha sido confirmada para encabezar el Sonisphere en su edición británica. Pero repito, parece, porque estos son capaces de decir que no están confirmados y que el Sonisphere no existe, es un invento. Sólo se me ocurre una solución a todo esto. Joey Jordison y Corey Taylor viven en universos paralelos, y por eso se contradicen. También está la segunda opción, que son gilipollas, los dos. Porque esta indecisión es anormal, me los veo en el 2012 diciendo que están empezando a componer un nuevo disco y otro, que está muy agradecido por ganar su 5º Grammy. O igual es que Joey Jordison y los demás miembros de la banda han decidido componer el album sin decirle nada a Taylor, cual niño marginado. ¿Tan dificil es que ellos dos se reunan y decidan qué van a hacer, en vez de cada uno diga lo que le venga en gana?.
Por último tenemos otra opción, más del estilo Aerosmith, consiste en una lluvia de declaraciones entre la banda y el cantante (en este caso sólo el batería y el cantante) para al final resolver sus diferencias, acaparar atención en los medios y en definitiva que se hable de ellos. Al fin y al cabo, esto trata de vender discos, ¿no?.

jueves, 2 de diciembre de 2010

Arch Enemy, Abigail Williams y Angelus Apatrida, Sala Q, 02/12/2009

Si, se que suena raro que publique una crítica de un concierto de hace un año, pero ya que la escribí y publiqué en una red social, días más tarde, ahora que tengo este pequeño blog y aprovechándo la efeméride pues he decidido reunirlo aquí con las otras críticas que tengo.
La crítica está hecha tal y como la escribí hace un año, no he cambiado absolutamente nada (salvo alguna falta de tildes). Lo que si ha cambiado ha sido mi pensamiento, mis gustos han variado sensiblemente, lo que quiero decir es que si este concierto hubiese sido hoy, la crítica habría variado en unas cuantas cosas. Lo que vaís a leer es mi modo de pensar de hace un año, y puede que en muchos puntos no refleje mi pensamiento actual. Por ejemplo, si antes me decantaba más por el material de Arch Enemy de la época antigua, ahora eso se ha acrecentado. Mientras que los nuevos Arch Enemy me gustan bastante menos que entonces (que no es que no me gusten, que me siguen gustando). Ahora apenas escucho la nueva época, mientras que la antigua suelo escucharla con frecuencia. Tal vez sea por mi grandísima afición por el viejo Death Metal sueco, tanto melódico, como no melódico.
Abigail Williams se llevaron una mala impresión, ahora creo que sería más positiva.
Mientras que con los Angelus Apatrida... empezaba a escucharlos por esa época, y no hay doy tanta información como quisiera hoy día. Sin más preambulos, os dejo con la crónica del concierto, sin ninguna modificación.

Sobre thrasheros, escupitajos e inmortales

Pocas veces en esta ciudad con una tasa de metaleros más bien baja, y dominada musicalmen te por el pop, la rumba, y el "flamenkito" se presentaba una ocasión excelente para ver a un grupo de renombre internacio nal (en el metal claro) aunque poco a poco nos vamos abriendo, como siempre estos conciertos se realizan en la susodicha sala Q, que está a tomar por culo de cualquier lado y en medio de un polígono industrial, y no es muy grande que digamos, y por consiguien te tendríamos una aglomeración impresiona nte de público en el concierto de los suecos, pero eso sería más tarde, ahora me ocuparé de analizar de los 2 teloneros, que acompañaban a los Amott y cia. La 1ª banda sería Angelus Apatrida, a eso de las 7:30, un thrash metal del autentico, por cierto, españoles, y además de Albacete, para quien no lo sepa, una de esas ciudades: "donde nunca pasa nada" sin miedo me atrevería a decir que es la mejor banda de España en la actualidad, y que ademas ficharon recienteme nte por Century Media.
Empezaron enseguida a meter una mala leche impresiona nte, thrash de verdad, vamos, y son los principale s culpables de mi posterior dolor cervical los días posteriore s, pocas veces recuerdo una banda que me "obligase" a hacer un headbangin g tan brutal, siendo sincero, solo puedo decir algunos temas que tocaron, como Give 'em War, Fuck You, Corrupted o Thrash Attack, pues poco había escuchado de ellos, muy simpáticos, bromeando sobre el escenario, y se merecen cláramente un 9, y que un servidor tiene una deuda con ellos, e iré a otro concierto, con el repertorio bien sabido

Los siguientes fueron los americanos Abigail Williams, sin duda un bajón de nivel, y un concierto bastante aburrido de ¿Black Metal?, el concierto solo será recordado por dos cosas: 1º por la cantidad de escupitajo s que despedía al cantar/gritar 2º todo el mundo se dedicó a saludar y hacerse fotos con los Angelus, que estaban entre el público (yo inclusive), se merecen un 6. Terminado al fin el repertorio de los Abigail, sólo quedaba esperar a la atracción principal, mientras la sala se llenaba hasta los topes, haciendo casi imposible el movimiento, y permitiend o mover solo un poco la cabeza, suerte tuve de estar en el 2ª fila, en la parte derecha.
Tras una "advertenci a" de que la gente no debía fumar antes del concierto, porque le molestaba a la cantante (imaginaos como se puso todo el mundo) al rato, sobre las 22:30 la sala se llenó de vapor de agua, se apagaron las luces, y empezó a sonar la intro: "The Root Of All Evil" llamada como el album homónimo, y lo único nuevo del album, porque para quien no lo sepa, este nuevo album consiste en versiones regrabadas de algunas de las canciones de los álbumes antiguos con Johan Liiva, solo que con la voz de Angela, obviamente el album ha tenido una gran polémica, sobre todo por parte de aquellos que siguen prefiriend o a Liiva, yo lo admito, soy Pro-Liiva (que no significa que no me guste Angela, ni mucho menos) y me parece que las canciones con Johan suenan mejor con Johan, aunque Angela ha hecho muy buen trabajo, salvo en 1 canción, con la que precisamen te empezaron: The Inmortal, ¿y por que digo esto? en la canción hace falta cantar MUY rápido, y era obvio que Angela no podía, se ahogaba, y tenía que seguir un ritmo más lento, realmente ese fué el único punto negativo del concierto, lo demás fué impecable, con un nivel muy alto en los 5 miembros. Ahorá sí, atacaban su penúltimo albúm (Rise of The Tyrant) con la pegadiza canción Revolution Begins, la cual cantó todo el mundo. Tiempo para un descaso, con Angela hablando con el público, diciendo lo típico: que si somos un público estupendo, si os sabeis todas las canciones, etc. y me sorprendió que decía algunas frases en un español bastante inteligibl e. La charla se extendió más de lo deseado, debido a problemas tecnicos en una de las guitarras (la de Michael Amott) despues de solucionar los, tocó el turno para Ravenous, con toda la puta sala botando y volviendos e loca, creo incluso que un chaval se cayó y se partió algo. Depués vinieron Blood On Your Hands y My Apocalypse, bien interpreta das pero dos canciones sin más, creo que podían haber elegido otras 2. Turno para otra pausa, presentand o otra canción "nueva" con el comentario más acertado de Angela, que seguro que a más de uno le sacó una sonrisa: "¿Teneis el nuevo album, o por lo menos lo habeis escuchado? algunos os lo habreis bajado por iTunes" y no hace falta decir con la cara que puso, ya se sabe, a buen entendedor ...
Continuaro n con Demonic Science, del Burning Bridges, la conocida Dead Eyes See No Future, y un pequeño solo de batería, que deja ver la gran calidad de Daniel Erlandsson . Siguieron con I Will Live Again, y una canción "dedicada" a la navidad: Bury Me An Angel (el título lo dice todo) para seguir con Taking Back My Soul, y si por algo se caracteriz an los guitarrist as suecos de Death Metal Melódico, es por su calidad, así lo demostraro n los solos que vinieron de Chris y Michael. Tras este solo atacaron con Dead Bury Their Dead, para mi gusto de las mejores del repertorio, que dejaba paso a la última canción, el himno We Will Rise, como muchos himnos, bastante sobrevalor ada a mi parecer, que no mala, que sirvió para tener a toda la sala cantando cada estrofa de la canción, solo quedaba que tocasen un trozo intrumenta l de la vieja canción Bridge of Destiny, para acabar.
O no, todavía quedaban los bises, enpezando por la corta, instrument al y muy melódica Snowbound, para ahora ir con Nemesis, diria yo que la mejor canción que han hecho con Angela, y personalme nte mi favorita, para terminar, ahora sí, con un trozo instrument al de Fields Of Desolation.
Acabado el concierto solo queda esperar que otros grupos, como Dark Tranquillity o Morbid Angel, vengan, o tambien que vuelvan Arch Enemy, porque como Angela dijo al final: "Volveremos y muy pronto" esperamos que sus palabras no caigan en saco roto, porque si nuestra impresión de ellos fué buena, espero que la suya de nosotros también.

miércoles, 1 de diciembre de 2010

Putos Anuncios....

Tranquilos que no voy a soltar un rollo sobre la sobreabundancia de publicidad en la televisión, eso ya lo hacen muchos, y de momento no. Pero como no se me ocurría otro título mejor, y por el imperativo de que este es mi blog y que puedo hacer lo que me salga de los huevos....
Después de este peculiar comienzo, ahora en serio, como todos sabemos, la publicidad está en todos lados, y afectan a todos, y no pocos son los que hacen publicidad, incluso los que menos esperamos y en los círculos más sorprendentes. Incluso en el mundo del Heavy Metal, la publicidad ha estado presente, pero no siempre de la manera que nos esperamos: las propias bandas, discográficas, anuncios en revistas especializadas, incluso en menor medida, en la televisión.
Sino que algunos valientes anunciantes han decidido tomar algunos elementos de esta cultura, o incluso integrar en ella a algunos de estos músicos, algunos con más o menos fortuna, pero siempre con mucho humor, incluso a veces un sentido del humor bastante cabrón.
Este es el caso de Rob Halford, que hizo un pequeño cameo en un anuncio para móviles, haciendo de.... bueno mejor miradlo vosotros.



Pues eso, el sacerdote de Judas.

Ozzy no fué menos e hizo una serie de anuncios con la compañía Samsung, y con alguna que otra marca más, en los que Ozzy demuestra que sabe reirse de sí mismo, aquí os dejo un compilado.



Lemmy fué un poco más allá e incluso creó una nueva versión del Ace of Spades, acústica y lenta, sólo para este anuncio de cerveza.



Otros anuncios que han tenido que ver con el metal, sin incluir a ninguna estrella, han sido, por ejemplo este:



Conclusión: si no te compras nuestro software, puedes irte muriendo cabrón.

¿El anuncio de coches más épico jamas existido? Probablemente



Coloca a los Judas Priest en cualquier lado y sonará épico y destructor. De momento solo sé que quiero ese coche, me da igual que se venda en América, que sea caro, grande y dificil de aparcar, y que no tenga hijos !me da igual, lo quiero ya!
(al final la publicidad va a tener su efecto y todo...)

En España hemos sufrido un ejemplo bastante infame, que seguro hemos visto todos, por culpa de Kit Kat, que usaba el tópico del Heavy.



Sin embargo la cosa cambia bastante en perspectiva si ponemos la versión completa, que no sé si se emitió alguna vez (mucho no, estoy seguro).



No me toques el chaleco...

El Black Metal, por su parafernalia, que tan pronto algo puede ser épico o humillantemente ridículo, es algo demasiado tentador como para no ser usado en un anuncio. Probablemente sea mi anuncio favorito de todos, es una pequeña obra de arte, lástima que sólo se emitiese en Estados Unidos...



Sólo digo una cosa, seguro que el anuncio a muchos les ha recordado a unos cuantos "frontmans" de la escena.

Y para dejaros con un mal sabor de boca, acabaré con el anuncio de un festival de Metal y Hardcore Punk, bastante cutre, por llamarlo de alguna manera. Menos mal que estas cosas sólo pasan en el otro lado del charco...



Si, eso que sentís ahora mismo se llama vergüenza ajena.
Si sabeís de más anuncios en los que el metal tenga algo que ver, abajo están los comentarios

martes, 30 de noviembre de 2010

Crítica de discos: Sepultura - Beneath The Remains (1989)

Cuando salió Schizophrenia sorprendió poco, menos de lo que debería, por la calidad que tenía ese album. Pero claro, mientras las bandas norteamericanas y europeas thrashers se repartían la atención de la prensa especializada, y nadie iba a hacer caso a una banda de un país subdesarrollado, y que además estaba con un sello de su país que no se caracterizaba por su profesionalidad. Además los norteamericanos y europeos, como es lógico, tenían un aura de superioridad, pensando que el thrash no existía más allá de sus fronteras. Sin embargo, la historia ha demostrado que ir de superior no trae más que equivocaciones.
Lo primero porque algunas copias, bajo importación pudieron llegar a Estados Unidos, y por diversos avatares del destino, Monte Conner, uno de los mandamases de Roadrunner Records (por entonces llamados Roadracer) en esto de descubrir nuevos talentos, oyó la obra de los "chicos de la jungla", mote un tanto despectivo que tenían en esa época Max y compañía. Tanto él como Don Kaye confiaron en los chavales. Les hicieron un pequeño contrato, les pagaron un buen estudio en Sao Paulo y además le enviaron a un joven y desconocido productor, llamado Scott Burns (qué cosas tiene la vida...).
¿Por que cuento toda esta historia? Pues porque con una producción y distribución medianamente decentes propiciaron que los brasileños fuesen conocidos por el panorama metalero internacional, impresionando a todo el mundo, y demostrando que el Metal no sólo era norteamericano y europeo.
Las comparaciones eran algo de esperar, no tanto el hecho de que fueran comparados con el mejor disco de Thrash jamás existido: Reign in Blood, de Slayer, y sorprendía aún más el que no saliese mal parado. Y es que además el album tenía la esencia del Death Metal (no son pocos los que lo califican en este estilo exclusivamente, yo por mi parte lo califico en ambos géneros) haciédolo aún más agresivo si cabe. Si con este album a toda potencia no te entran ganas de matar.... entonces ni eres Heavy ni ná.
Muy pocos elementos en este disco faltan o sobran, esta hecho todo de manera casi perfecta, mejora incluso a su excelente predecesor, que ya es dificil, y si encima le añadimos una producción decente...
Aunque el album empieza de forma tranquila, una intro acústica de 50 segundos que desata un auténtico infierno, con una batería atronadora que no da un descanso en toda la canción, típicamente Death Metal. En cuanto a las guitarras, estan suenan perfectas, con uno de los mejores riffs que he oído, y respecto a la voz de Max Cavalera, se nota una gran mejoría respecto a Schizophrenia, es un timbre menos cavernoso, y más "cazallero", para que nos entendamos: como si Lemmy decide mañana cantar gutural. Lástima que la mejor canción del album haya quedado injustamente olvidada en los directos.
Inner Self es el la canción más famosa del disco, y precisamente para la que se hizo un video (bastante simplón, todo sea dicho). Y a diferencia de otros muchos temas, este se merece la popularidad que tiene, es cierto que es el tema más facil de escuchar, pero tiene calidad para dar y regalar. Incluye hasta una parte "tranquila" y todo. Aunque creo que la parte más reconocida es justo cuando se hace un pequeño parón y comienza la batería de Igor a destrozar tímpanos. Si, es perfecta para Mosh de todo tipo y condicion.
Stronger Than Hate tiene un riff muy reconocible y sobretodo hipnótico, que te deja pegado a los altavoces. No faltan la batería machacona (trabajo de 10 de Igor en el disco) y muchos solos. Sin embargo al final de la canción tiene un solo de bajo que no pega ni queda bien, que no nos equivoquemos es uno de los pocos lunares del disco, porque el bajo hace estupendamente su trabajo en el resto de canciones.
Mass Hypnosis es una canción que engaña a primera vista. Aunque parezca a primera vista que es una de las más destructivas del disco, esconde la parte mas melódica de todo el disco, y creedme que este es uno de los mejores momentos del album, algo que no te esperas, con una guitarra sin tanta distorsión, y un solo donde parece que la guitarra "llora". Como he dicho, una parte realmente genial.
Sarcastic Existence nos muestra todo lo contrario, aquí no hay un atisbo de descanso, salvo en algún que otro breakdown escaso que hay. A destacar un solo que hace Andreas Kisser, donde realmente parece que se le ha ido la cabeza, no sólo por lo jodido que es en sí, sino por cómo lo acaba, realmente espectacular.
Si Slaves Of Pain la escuchamos nada más que un par de veces, para qué negarlo, nos parecerá aburrida, de relleno, etc. Pero es una de estas canciones que cuanto más la escuchas, más enteros gana,y bastantantes, si le damos tiempo, descubriremos todo lo que esconde la canción que no es poco y no es malo. No sólo es una de las mejores del album, sino que tiene el mejor coro de todos, dadle tiempo y os encantará.
Lobotomy comienza con un pequeño solo de batería, al que como es lógico, se le unen el resto.
Poco destaca de la canción, salvo por los cambios de ritmo que tiene, eso no quita para que la canción sea un tanto repetitiva. No le pasa lo mismo a Hunger, que recuerda bastante a su anterior trabajo, lo cual es todo un detalle, pues muchos de sus elementos podrían haber sido utilizados en posteriores álbumes. Yo creo que si a esta canción le ponemos la misma producción que en Schizophrenia, pasaría como una más.
Y para acabar, la canción más rápida de todo el disco, por lo menos en la batería, donde uno, si afina el oído puede oir en ciertos momentoscomo Igor machaca el pedal del bombo, a una velocidad asombrosa. Creo que no me equivocaría al decir que esta canción está basada en el Thrash más clásico y agresivo como Exodus o Testament. Debido a ese estribillo con coro que tiene, y que le queda perfectamente.
Pero Sepultura son unos chicos agradecidos con su pasado, y en esta re-edición encontramos una versión del grupo Punk brasileño: Mutantes. Está claro que está hecha para divertirse y rendir tributo a la escena Punk y Hardcore Punk brasileña que tanto los influenció. En lo musical, nada sorprendente, es una versión embrutecida con respecto a la original.
Y por si no tenemos suficiente, hay dos demos, a modo de curiosidad de Inner Self, y Mass Hipnosis. Tampoco distan mucho de las originales, así que no espereís nada nuevo.
La importancia de este album radica en que habrió las puertas a todo grupo de Metal Extremo que viniese de países en vías de desarrollo, y demostrando que el Metal se estaba conviertiendo en una tribu global

Nota: 9,4

miércoles, 24 de noviembre de 2010

Como empañar una buena actuación

No le he dedicado un sólo minuto a la Formula 1 en este blog, lo sé, sé que es tarde para ponerme ahora a comentar sobre este deporte, y más sobre la polémica de Alonso y Petrov, pero es que símplemente, estaba harto.
La carrera empezaba bien para Fernando, salía 3º por delante de Webber, que estaba 5º, lo único malo era Vettel que consiguió otra vez la pole. La carrera fué según lo previsto.... hasta que Ferrari se dió cuenta de que Webber no era más que un cebo, y al poco de parar el australiano, lo propio hizo el español. Pero Vettel tardaba y tardaba en parar y Alonso y Webber ya estaban muy lejos. Pero bueno, no todo podía ser tan malo, el asturiano iría adelantando a rivales menores, y así lo hizo, hasta que se encontró con el ruso Vitaly Petrov, que aguantaba y aguantaba lo embistes de Fernando, y !sorpresa! "Magic Alonso" no podía con el, aquel hombre que aguantó estoicamente a Shumacher en Imola, allá hace un lustro. Pero el ruso que se estaba jugando el cuello no se ponía nervioso ante la llegada de Alonso, es más se puso agresivo, y simplemente fué mejor en esta carrera, pero eso no era lo peor, si Fernando quería ser campeón debía adelantar a dos pilotos más, cosa que a muchos se les ha olvidado. Y Nico Rosberg y Roberg Kubica creo que son mejores que Petrov, así que aunque lo hubiese adelantado le quedaban otros dos huesos aún más duros. Así es la F1, a veces quien menos te esperas se puede convertir en tu peor enemigo. Alonso y Webber no tuvieron una buena carrera, en cambio Vettel sí. Fin de la historia, todo aficionado a la F1 y seguidor de Alonso con dos dedos de frente verá así la carrera: una lástima, mala carrera y a volver a intentarlo.
Pero como siempre existen idiotas, en todos lados, aquellos seguidores fanáticos, más del perfil de Lobato, esos que son los que más daño hacen a su ídolo, que por su culpa tiene esa imagen de chulo y prepotente, imagen que no podemos corroborar, pues ninguno lo conocemos personalmente, se dedicaron a tomarla con Petrov, que simplemente hacía su trabajo, culpándolo de que "Magic" no fuese tricampeón, olvidando que quizás, sólo quizás, igual el magnánimo equipo de Ferrari se equivocó (si, soy un hereje que merece morir empalado). Pero lo peor está por llegar, esta vez sería el propio Alonso el que empañaría su actuación, y destrozaría su imagen, dándoles la razón a sus detractores, declarando que Petrov fué demasiado agresivo. A ver, amigo mío, si te parece se deja adelantar por la cara, porque aquí llega el bicampeón del mundo, y como no te apartes te caerá un castigo divino (porque, recordemos, para la "Lobatada", Alonso no es Dios, es su mano derecha). Muy bien chavalote, con dos huevos, y si fuese al revés TÚ dirías lo mismo, porque cuando eras más joven de vez en cuando te desmarcabas con algunas declaraciones un tanto "polémicas", el Alonso joven habría dicho: "Yo me he limitado a hacer mi trabajo, si no sabe adelantar es su culpa". En fin, ser bicampeón del mundo no sé si implicará demostrar algo, porque en la pista eso no vale, si adelantas bien, si no, te jodes, que yo sepa no te dan 100cv extras por campeonato del mundo.
Pero le daré el beneficio de la duda, pués sé que muchas cosas se dicen en caliente.
Lo que no tiene excusa son los fanáticos, que siguen siendo unos pesados, diciendo que Petrov es el mayor villano del mundo que ha condenado a Alonso, pero como dije antes, después de Petrov quedaban Kubica y Rosberg, bueno, supongo que dirán que Kubica debía haberlo dejado pasar porque son colegas, y Rosberg.... porque sí.
Pero bueno, como hoy me he dedicado a desmontar los mitos de la Lobatada, voy con el último, Algersuari dejó pasar a Webber. Puede, lo primero Jaime se resistió, luego no, la solución es facil: bien Webber simplemente fué más rápido que el e hizo su trabajo, o la explicación que deja dormir un poco a los fanáticos: que Jaime se dejó pasar por ser un equipo satélite de Red Bull, bueno, en el caso de que sea cierto, normal, se llaman órdenes de equipo, pero no les culpo en el equipo de su ídolo no saben que es eso. (además es una cosa sutil, ni me he percatado).
En fin, a Fernado le quedan unos cuantos años en el asiento, y tendrá más oportunidades, así que los aficionados cuerdos de Fernando, estén tranquilos. Al menos su panorama no está tan negro como el de Webber, al que por si fuera poco que su equipo haya intentado (y por desgracia conseguido) joderle por todos los medios posibles, ahora tienen una excusa para hacerlo (!Vettel es el campeón del mundo, y tú un simple vasallo!) así que no me extrañan los rumores de que se pueda ir de Red Bull, lo malo es que, de momento, los equipos punteros están ocupados, eso si que es una putada y no lo que le ha pasado a Fernando.
Pero bueno, para acabar, y demostrar que no soy tan mala persona, después de darles tantos palos a los fanáticos, les daré un pequeño video de regalo, porque sé como se sienten.

martes, 23 de noviembre de 2010

Petter Solberg y sus problemas económicos

Pasado el rally de Gales parece ser que para Solberg la presión aún no ha acabado, ha ido a peor, a pesar de todo lo que ha conseguido esta temporada, su futuro aún está en el aire. Y es que parece que los patrocinadores no quieren a un piloto que acabe regularmente en el podio, o que pelee de tú a tú con los equipos oficiales, quieren un piloto ganador, cosa que a Petter aún le falta, bien sea porque no puede arriesgar, tiene problemas mecánicos que le retrasan, lo que sea, pero le falta suerte que a otros le sobran. Hacía mucho tiempo que un piloto completamente privado no llegaba tan alto (Manfred Stohl en 2006, 4º con OMV Peugeot) es más, no recuerdo otro piloto que haya quedado 3º siendo privado (es más, si os apetece quitarme la razón si conoceís uno, abajo teneís los comentarios). Y tampoco conozco otro que se haya hecho su propio equipo y haya llegado tan alto. Demostrando a base de esfuerzo que sus últimos años en Subaru fueron una pérdida de tiempo, con unos coches que básicamente eran una mierda (ay! pobres de aquellos que en esos días se cebaron con Petter a base de bien).
Obviamente es pronto para ponernos dramáticos, si bien la situación no es buena. Se habla de que podría estar en Mini el año que viene, pues el coche es nuevo, necesitan a un piloto que les ayude a desarrollarlo y la clave de su fichaje podría estar en que es Prodrive la que construirá el Countryman WRC, los mismos que desarrollaron el Impreza WRC, y claro Solberg ya es conocido por esos lares....
Pero todavía no hay nada claro, pues tampoco se sabe mucho sobre los planes de Mini, salvo que esta temporada será de prueba, y no será la temporada completa, cosa que podría alejar al noruego, podríamos especular con que las pruebas que no haga Mini, podría hacerlas Petter por su cuenta, al igual que hasta ahora. E incluso habla la posibilidad de pasarse momentaneamente a los circuitos, por ejemplo a Le Mans, sería raro verle compitiendo por La Sarthe, pero quién sabe igual le va hasta bien. Nos ha demostrado que se adapta a todo y con resultados positivos por lo general, pero eso ya sería divagar demasiado, y para jugar con los destinos de la gente a base de imaginaciones ya tenemos a los especuladores, y eso ya lo hacen muy bien....
Esperemos que haya algún patrocinador que vea el valor de Solberg y su equipo y decida poner una buena inyección de dinero para afrontar con garantías la temporada 2011.
Y por último tenemos la opción de la retirada parcial, sólo durante un año, el suficiente para que Solberg descanse, disfrute de su familia y ahorre para la próxima temporada, o incluso en el peor de los casos una retirada definitiva, lo que supondría una enorme pérdida para el Mundial, la de un luchador nato, que anima el campeonato y que nos ha demostrado a todos que con poco se puede conseguir mucho. Pero claro, se junta el hambre con las ganas de comer, porque el año que viene entran los nuevos coches, y él tiene un C4 WRC, y de momento no hay presupuesto para comprar un DS3 o un Fiesta WRC.
Pero por ahora hará como el año pasado, recaudar dinero divertirse, ¿como? montando otro año más con su hermano Henning su propio espectáculo de motor: el "Solberg Extreme Motorshow" en el Telenor Arena de Oslo (¿pondran Black Metal de fondo?), donde caben 15.000 almas, y que contará con invitados como: Gigi Galli, Mikko Hirvonen, Armin Schwarz, Dani Sordo, Juha Kankkunen y Tommi Mäkinen.
Buena manera de hacerle competencia a la Carrera de los campeones.

lunes, 22 de noviembre de 2010

Esto es valor

....y lo demás son tonterías, si dominar un instrumento como el bajo es dificil, teniendo un muñón en vez de dedos aún más, y en fin, hay ciertos individuos que hacen replantearme atrasar mi objetivo misántropo.



Y este monstruo tiene unos pocos más





Si quereís aún mas videos de su perseverancia, id a su canal.
A veces el ser humano demuestra que puede superarse y perseverar a base de esfuerzo y encima destinado a buenas metas.

viernes, 19 de noviembre de 2010

Crítica de discos: Darkthrone - Transilvanian Hunger (1994)

¿Y qué más da?

El otro día leía a través de Metalsucks una pregunta que hicieron al blog de Earache ¿Por qué las discográficas hacen tantas reediciones de discos?. Bien, la respuesta fué clara, ciertas bandas que se reunen al cabo de unos años (At The Gates, Carcass, etc.) consiguen atraer la atención de muchos jóvenes, que no pueden comprar sus discos, al estar estos descatalogados, esa es una de las razones por las que se vuelven a editar estos discos, y ahora llego donde quería, estas discos, son remasterizados para que suenen más potentes, más modernos, pues muchos de estos álbumes fueron hechos hace unos cuantos años y la producción no es tan "fuerte, tan agresiva" como la de un disco de Devil Driver, por ejemplo, y claro, un disco de Death Metal añejo pues no suena como para ponerlo en un equipo de sonido 5.1.
Sin embargo hay álbumes que no deberían ser remasterizados, no al menos de la manera que he dicho, pues si "suenan mal" es porque sus creadores lo hicieron a propósito. Este es el caso del duo noruego de Black Metal: Darkthrone.
Puede parecer a simple vista que este es un capricho de dos hombres por aparentar ser los más "malotes" de Noruega, en una competición por sonar lo más guarro y blasfemo posible, pero no lo creo por tres motivos: lo primero es que ya demostraron con A Blaze In The Nothern Sky y Under A Funeral Moon, de lo que son capaces, así que este album dentro de su discografía no fué la gran novedad.
Segundo porque tenían serios rivales como Mayhem y Emperor que sacaron otras obras maestras ese año. Y tercero: la producción pobre es perfecta para lo que quieren trasmitir.
Siempre he dicho que el Black Metal es un género que esconde bastante belleza, obviamente este factor sólo lo oyes cuando tus oídos están acostumbrados a este sonido, es entonces cuando le puedes sacar todo el partido posible.
El objetivo principal, no es intentar asustarte (si es la primera vez que escuchas Black Metal igual te echa para atras) para eso existen otros músicos.... Su objetivo es trasladarte a fríos parajes, alejados de todo, y aislarte en ellos. Si apagas la luz con cualquier corte del disco, te relajas y te dedicas sólo a escuchar, sabrás a lo que me refiero, y a los que se refieren todos cuando dicen que es una producción fría. No os equvocaríais al decir que este album tiene elementos ambientales, lógicamente no los suficientes como para llamarlo Black Metal Ambiental, pues sigue concentrándose más en la parte púramente Blacker, y las canciones no son excesivamente largas, pero si que serviría de influencia para muchas bandas que sí practican ese subgénero del Black Metal.
De los riffs poco hay que decir, son rápidos, muy sucios, gélidos, por parte de Fenriz (que en esta ocasión se encargaría el de todos los intrumentos) y cuenta con la voz de un Nocturno Culto en su estado de gracia, con unos registro fantasmales e ininteligibles, sumado a que salvo la canción homónima, las demás estan cantadas en noruego. La batería y el bajo son atronadores (aunque este último se oiga con esfuerzo) y marcan un ritmo machacón y veloz, lleno de Blast-Beats.
A pesar de ser un album que busca ambientalidad, es uno de los álbumes más directos de Darkthrone, sin partes acústicas, ni intros de ningún tipo, esto lo hace aún más crudo y más dificil de escuchar, porque, no lo olvidemos, esta obra no es apta para
quien acaba de descubrir el Metal Extremo. E incluso a gente más experimentada le costará escucharlo de una vez. La producción no facilita las cosas, pues incluso puede hacer que algunas canciones parezcan iguales, y hay que insistir para descubrir todo lo que tienen.
Eso no quita para que haya momentos que no sean espectaculares, como lo es la primera canción: Transilavanian Hunger, que es una patada en la boca, con un riff que es uno de los mejores que he oído, donde es posible encontrar brutalidad y armonía, todo un digno homenaje a Drácula (si, Drácula, leeros la letra, y no es muy dificil intuirlo). Sólamente oyendo podemos imaginarnos al Conde, contemplando el bosque nevado desde su inóspito castillo.
Eso va a ser lo más amable del disco, porque lo demás es una tormenta de sonido poco digerible, muy fría, donde realmente cuesta bastante adentrarse, simplemente riffs y percusiones atronadoras, la voz fantasmal de Nocturno Culto, y creedme, para hacer una obra tan dificil de escuchar, que esconde tanto dentro, y que para muchos será una mierda, porque se dejan llevar por la calidad de la producción, hay que tener muy claro lo que se quiere hacer, o estar muy loco, y creo que estos señores nos han demostrado que son ciertas ambas cosas.
Y lo que es más importante, este album ha creado escuela, no son pocas las bandas que han intentado seguir su estela, y de momento casi nadie o ninguno no lo ha hecho. Así que dale una oportunidad, dale dos, dale tres, dale varias, porque después de unos cuantos dolores de cabeza será cuando veas la enferma obra maestra ante la que estás.

Nota: 9

martes, 16 de noviembre de 2010

Y todo acaba aquí

Final digno para el fin de una era en el WRC con una lucha muy ajustada entre dos hombres: Sebastien Loeb y Petter Solberg, el rally estuvo entre ellos dos, algunos otros como Latvala o Hirvonen estuvieron presentes en la lucha, pero no por mucho tiempo. Los aspirantes caían uno a uno, quedando sólamente estos dos hombres, dos coches casi idénticos, dos grandes pilotos detrás del volante, pero al final ganó el de siempre, el que puede meter un "empujoncito" extra en un tramo para dejar atras a sus rivales, da igual que la cosa esté muy igualada, que tengas ventajas de salida, de condiciones atmosféricas, da igual, casi siempre encontrará un modo de aplastarte, creo que no hace falta decir a quién me refiero.
Aunque, sin quitarle mérito al chaval (no sé si sería correcto llamarle "chaval" con 36 años) lo cierto es que Solberg se ha visto superado otra vez por sus limitaciones.... económicas, pues no se puede permitir arriesgar tanto como un piloto de equipo oficial, porque a ellos estrellar el coche, bajo el punto de vista económico no les cuesta nada. Si Petter tiene un traspiés y destroza el coche es posible que no participe en el rally siguiente, y todos sabemos que esta es su vida.
Sin embargo este año ha quedado 3º en el campeonato, y ha conseguido 8 podios, mucho más de los que hizo en sus últimos tres años en Subaru.
La lucha entre estos dos pilotos ha sido impresionante, si uno cometía un error, el otro recortaba, y al siguiente tramo era este el que fallaba, así que hemos visto en este rally como Seb hacía varios trompos, al igual que Solberg, y no fué hasta que Solberg casi acaba en una zanja en uno de los últimos tramos del día para aflojar y conformarse con el segundo puesto, a riesgo de perderlo, que no es poco para un piloto privadoA destacar la jugarreta que le hizo el francés al noruego en un tramo de asfalto. Aprovechando que salía primero, recortó las curvas al límite para sacar el barro a la pista, y por consiguiente, dificultarle la tarea a Petter.

Otra de las luchas de este fin de semana ha sido la que protagonizaron los dos hombres de Ford: Jari Matti Latvala y Mikko Hirvonen por el último escalón del podio Al principio no parecía que fuese a ocurrir, pues Latvala estaba luchando por la victoria, incluso en algún momento se puso lider, pero erró en una curva, pinchó y perdió cerca de un minuto. Pero dando constancia de su madurez como piloto, poco a poco fué adelantando posiciones hasta llegar a su compañero de equipo, que este año ha estado muy lejos de su nivel. La lucha se decantó por el nuevo subcampeón del mundo SIN órdenes de equipo, eso sí, en el último tramo, como la cosa estaba tan igualada entre ellos (menos de un segundo) Hirvonen decidió aflojar, dejando el subcampeonato a su compañero, al igual que Latvala hizo en alguna otra ocasión anteriormente, veremos la batalla que habrá el próximo año en Ford....
Mientras, en el quinto lugar encontramos a Dani Sordo, que este rally ha permanecido en tierra de nadie casi todo el tiempo, si hubo alguna vez posibilidad de podio, esta se desvaneció cuando perdió el mano a mano con Hirvonen al principio del rally, sumado a alguna salida de pista y algun trompo, no han hecho esta una de las mejores actuaciones de Dani en su último rally con Citroën, (aunque al menos ha acabado, cosa que otros no pueden decir) recordemos que será reemplazado con Ogier la próxima temporada y todavía no saben que van a hacer con el, algunos rumores dicen Ford, eso sí, no sería temporada completa, otros más lejanos dicen Mini, aunque es dificil, pues Mini ya baraja otros pilotos.
Hablando de gente que no acabó, tenemos a la incipiente estrella francesa: Sebastien Ogier, que estuvo luchando una vez más por los puestos de cabeza, hasta que demostró que le falta experiencia, acabando fuera de la pista en una mala maniobra. Tal vez haya sido por sus ansias de ganar lo que le ha impulsado a cometer ese error, y debe tener mucho cuidado la próxima temporada, pues ya no correrá en el equipo Junior como jóven promesa, deleitando a sus jefes con lo rápido que puede ser. Esta vez está en el mismo equipo de Loeb, eso son palabras mayores, y debe tener en cuenta que sus resultados cuentan ahora de verdad para Citroën, con lo que no creo que siempre pueda luchar mano a mano contra su jefe, ni arriesgar como lo ha hecho hasta ahora. Vamos, el marrón que ha tenido Dani estos últimos años.

La promesa británica: Matthew Wilson, si bien no suele estar en la cabeza del rally, siempre consigue acabar dentro de los puntos, quién sabe si el año que viene puede dar guerra en algunos rallies. Aunque no siempre acaba por delante de su compañero Henning Solberg, que este año parece que ha estado eclipsado de nuevo por su hermano pequeño, porque este año no ha hecho nada destacable a diferencia de los años anteriores, si exceptuamos que este año en asfalto ha estado probando el nuevo Fiesta S.2000.
A Kimi Raikkönen no se le pude exigir más, es un principiante, este ha sido su primer año, y por tanto su objetivo era acabar el rally, y si puede ser en la zona de puntos, mejor. En Gales ha conseguido un meritorio Octavo puesto, si contamos con que las condiciones era bastante difíciles y era la primera vez que competía.



Por supuesto no podía acabar sin mencionar al nuevo campeón del S-WRC: Xevi Pons, que aunque este rally no ha sido de los mejores, ha podido acabar el rally en tercer lugar, aprovechando el abandono de Jari Ketomaa que volcó cuando iba segundo, en un intento casi desesperado de adelantar a Andreas Mikkelsen (enhorabuena a él también por su victoria) y hacerse con el liderato de la categoría.
Xevi se dedicó a aguantar y al final tuvo su recompensa, no ha sido el que más ha ganado, pero ha sido el más regular y el que mejor ha jugado sus cartas, felicitaciones a Xevi.

jueves, 11 de noviembre de 2010

El fin de una era.


El próximo fin de semana no sólo acaba el mundial de rallies de 2010, acaba una etapa histórica, que quedará en los archivos de este deporte, con sus virtudes y defectos, pero será recordada por muchos, yo por ejemplo desde que sigo este deporte ha sido algo que siempre he visto tanto en la tele como, afortunadamente, en directo. Hablo de la retirada de los World Rally Cars.
Puede que no sean tán idolatrados como los Grupo B, pero muchos que no hemos tenido la suerte de nacer antes, nos hemos criado con estos coches. Las razones son varias, el alto coste de estos vehículos, la falta de competividad del campeonato... La cuestión es que serán reeplazados por coches más ligeros, más baratos, derivados de los Super 2000. En vez de tener un motor de 2 litros, será de 1,6, pero manteniendo el turbo. En este artículo repasaré brevemente la historia de estos coches a lo largo de las temporadas, y miraré al futuro.
Mucha gente olvida que después de los Grupo B y antes de los WRC había otro tipo de coche: los Grupo A, que estuvieron en primera línea desde la prohibición de los B en 1986 hasta 1997 (salvo una excepción que comentaremos), aunque empezaron en 1982 como una categoría menor, al final acabaron siendo los coches punteros. No fueron muy populares nunca por el hecho de que al principio eran una versión "light" de sus antecesores. Fué curioso ver en 1987 como la bestia del Lancia Delta S4 era sustituida por el Lancia Delta HF, mucho menos radical en aspecto y diseño, aunque poco le importó a Lancia, porque siguió ganando con la misma o más rotundidad.



































Ya a principios de los 90, los grupo A adquirieron más "personalidad" con la llegada de nuevas marcas como Subaru y Mitsubishi, mientras que en esta época Lancia se retiraría, dejando paso así al dominio japonés de Toyota, Subaru y Mitsubishi.
Pero a mediados de los 90 empieza a plantearse si vale la pena seguir con los Grupo A, intentando buscar más espectáculo, algo que se perdió con los Grupo B. Es entonces cuando empieza a plantearse a dar más libertad a los fabricantes con sus coches de competición, pues las limitaciones para los Grupo A eran muy estrictas. Quería darse un mayor margen de modificaciones, que el modelo de calle no debía de tener necesariamente las mismas características del WRC, y por supuesto se rebajó el nivel de ventas necesario del modelo de calle para que su versión de rallies pudiese competir, pues antes algunas marcas tenían problemas para llegar al nivel necesario de ventas, pues necesitaban vender la versión de calle más similar a la de competición (nada de versiones baratas con tapacubos, sino las buenas) En resumen, todas estas homologaciones especiales se rebajan o en algunos casos se quitan.
Los World Rally Cars eran una evolución con respecto a sus predecesores, 2 litros, turbocompresor, 300 cv, la cabina tenía nuevos pedales, una jaula de seguridad mejorada, y unos cuantos elementos más, que son más técnicos y paso de comentar.
En 1997 empieza esta nueva etapa, donde Subaru, Toyota y Ford estrenan sus World Rally Cars, pero Mitsubishi, que había ganado con Makinen los dos anteriores años, decidió seguir con su Evo IV, que era Grupo A, y mal no les fué, porque ese año Makinen volvió a ganar el campeonato de pilotos por un punto, justo delante de McRae, que además ayudó a que Subaru se llevara el campeonato de constructores ese año. En el 98 Makinen vuelve a "ganar" el campeonato de pilotos y también el de constructores, y por si fuera poco, Makinen repite en 1999, no así Mitsubishi que pierde contra Toyota que se retiraría para cometer el gran error de su historia deportiva, centrarse en el desarrollo de cierto monoplaza... El triunfo de Makinen era buena prueba de que el Grupo A podía aguantar el tirón, pero no por mucho tiempo.


Pero el primer equipo que mostraría su dominio con estos coches sería Peugeot, que iría poco a poco sin hacer ruido, empezado con los 306 Kit Cars (antecesores de los actuales S.1600). En 1999 empezarían con polémica, pues su 206 WRC era demasiado pequeño para la categoría, pero estos franceses serían muy listos pues lo solucionaron simplemente colocándole al coche un prominente parachoques, en el límite de las reglas, vamos. Pero como Peugeot tampoco hizo gran cosa ese año, poco importó el parachoques.
Sin embargo al año siguiente todo cambiaría, una joven promesa llamada Marcus Gronholm, que sólo era conocido por ser otro finlandés más que hacia un buen papel en su tierra, demostró ser mejor piloto de lo que todos pensaban y encima con el mejor coche del campeonato, y por si fuera poco, el francés Giles Panizzi, demostró ser toda una máquina sobre asfalto, entre Gilles y Marcus se llevaron 6 victorias (Suecia, Nueva Zelanda, Finlancia, Córcega, San Remo y Australia) aunque no les fué facil, pues Richard Burns y su Subaru lucharon hasta el final, llevándose 4 victorias (Safari, Portugal, Argentina y Gales). Mientras el reinado del Grupo A y Makinen se desmonoraba por completo, salvo la victoria en Montecarlo, la temporada fué gris, los World Rally Cars eran demasiado rápidos y la tecnología del Grupo A estaba obsoleta, suerte que Makinen siempre tuvo buenas manos....
Esto le pasó factura a Mitubishi que se pasaron a los World Rally Cars rápido y mal, el Lancer WRC se estrenó en San Remo, casi al final de la temporada, y fué incluso peor que el Lancer 6.5 que consiguió algunas victorias, aún así fué un campeonato extraño, con una media de puntos muy baja, Richard Burns con tan sólo una victoria en Nueva Zelanda ganó el campeonato, y ningún piloto consiguió más de 3 victorias, lo que no cambió fué el dominio de Peugeot que con un coche muy fragil (demasiados abandonos mecánicos) consiguió el campeonato de constructores, no hay más que ver que sus 4 pilotos consiguieron ganar alguna prueba: Gronholm en Finlandia, Australia y Gales, Auriol en Cataluña, Panizzi en San Remo y Rovanpera en Suecia.
Además ese año se inauguró el campeonato Super 1.600 con coches más pequeños, menos potentes y con tracción a dos ruedas, eran el hermano pequeño de los World Rally Cars, por cierto, el primer campeonato lo ganó un tal Sebastién Loeb....
2002 trajo pocos cambios en los coches, pero eso no impidió que fuese un año muy entretenido, no por el campeonato, pues Gronholm y Peugeot aplastaron a la competencia, el finlandés sacando 40 puntos al segundo, y el equipo francés con 8 victorias, y recordemos que entonces se repartían menos puntos. Si que hubo luchas entre los equipos pequeños: Hyundai, Mistubishi (desorientados tras la marcha de Makinen a Subaru) y Skoda, y por el subcampeonato con Solberg, Sainz, McRae, Burns, Panizzi y Rovanpera separados por 7 puntos. Petter Solberg se convirtió en la revelación de la temporada, gracias a que su 1ª victoria de su carrera le permitió superar a todos los veteranos.
Pero hubo un gesto más importante, Mitsubishi se tomaría un año sabático para desarrollar su nuevo coche, lo que nadie sabía en ese momento es que sería el último año donde habría 7 equipos oficiales, la decadencia estaba aún lejos.


2003 si fué bastante más entretenido, no sólo porque acabase el dominio de Peugeot, sino por la lucha que dos pilotos mantuvieron hasta el último instante: Sebastien Loeb y Petter Solberg, Citroën contra Subaru, Solberg además es el único piloto que de momento tiene el honor de haber ganado a Loeb en un mano a mano por el campeonato (esperamos que no sea el único).
Como comenté fué el dominio del fin de Peugeot, para empezar a dar paso al de Citroën, pero esta pérdida de dominio fué algo especial. Peugeot decidió no evolucionar su coche (que por cierto cambiaba radicalmente de diseño por el patrocinio de Malboro) para dedicarse por completo al nuevo 307 WRC, sin embargo el coche consiguió 4 victorias, 1 por parte de Panizzi y 3 por parte de Gronholm, hasta su final fué un coche extremadamente competitivo.
Pero el final del campeonato fué un tanto amargo, no sólo porque McRae y Makinen se retirasen, sino porque Richard Burns no pudo participar en Gales debido a un desmayo que tuvo en el Shakedown, por desgracia no fué un simple desmayo, sino un tumor cerebral que en 2005 acabó con su vida.

[17/01/1971 - 25/11/2005]


Fué en 2004 cuando empezó la hegemonía de Loeb, que se mantiene hasta hoy día, aplastó a sus rivales con 6 victorias (Montecarlo, Suecia, Chipre, Turquía, Alemania y Australia) convirtiendose además en el primer piloto no escandinavo que gana una prueba sobre nieve. De nada sirvió que Solberg ganase 5 victorias, o que Markko Martin le ganase sobre el asfalto de Córcega. En cuanto a los coches, el 307 WRC tuvo un mediocre estreno, con tan sólo una victoria, muy lejos de lo conseguido con el 206 WRC. Marcus Gronholm definió perfectamente al vehículo francés con una mítica frase: "Estoy harto de este coche" eso sí, lo dijo con razón, al año siguiente cuando el coche acumulaba muchos fallos mecánicos durante esos dos años, detalle que sería importante para la debacle que venía después.
Carlos Sainz, todo un histórico, viendo que la FIA no tenía visos de acortar el nº de pruebas en el campeonato, decidió retirarse, no sólo por cansancio personal, sino por estar más tiempo con su familia, las vueltas que da la vida, si Carlos mirase ahora...
Como comenté, el mundial no volvió a tener 7 marcas, siguió teniendo 6,, (el mundial todavía estaba en buen estado) solo que Hyundai se retiró por sus malos resultados y Mitsubishi volvió con su nuevo coche, y si, entró como salió, ni un sólo podio, aunque esta vez tenían excusa, el equipo era completamente nuevo, con el simpático Gigi Galli y el veterano Gilles Panizzi.
Pero en 2005 comienzan los problemas, y son serios. Y no lo digo porque Loeb ganase !10 pruebas! en la temporada, el Xsara WRC era imbatible en tierra y asfalto, y lo seguiría siendo.
Sino porque si antes la FIA había fingido que le interesaba este deporte, ahora demostró por completo que en el fondo, un deporte no tan seguido como su niño mimado: la Formula 1, pues al ser al aire libre, es gratuito y por consiguiente atrae menos dinero y menos publicidad, este deporte le importaba una mierda, esta falta de interés no fué inmediata, sino progresiva, más adelante veremos por qué. Esta es una de las razones de la hecatombe que vendría para la temporada siguiente, Skoda abandonaba el mundial por falta de resultados, pues llevaba muchos años sin conseguir una victoria. Peugeot decidía dejarlo para centrarse en Le Mans, pues el 307 WRC no les salió como pensaban. Mientras que Mitsubishi y Citroën decidieron dejarlo temporalmente para centrarse en sus nuevos coches. Citroën anunció que sólo tardarían un año, cosa que cumplieron. Mientras que Mitsubishi dijo que tardarían más. Pero yo sigo esperando...
Pero por si no fuese poco, ese año nos dejaron Michael Park, en un accidente durante el rally de Gales (que se suspendió directamente) y Colin McRae en un accidente de helicóptero, comparado con esto, lo que viene es hasta bueno.












[05/08/1968 - 15/09/2007]











[22/06/1966 - 18/09/2005]


2006 se presentaba desolador, sólo quedaban Ford y Subaru, las listas de inscripción se llenaron de equipos privados, muchos pilotos tuvieron que buscarse la vida. Algunos como Gronholm o Hirvonen tuvieron suerte y pudieron recalar en un equipo oficial. Otros como Galli o Rovanpera tenían casi que dar gracias por correr algunas pruebas. Mientras, la leyenda de "Seb" se agrandaba, ganó en el equipo Kronos, con un Xsara WRC con algunas actualizaciones, y encima sin poder participar en las cuatro últimas pruebas debido a un accidente de bicicleta.
Fué el año de las revelaciones, Dani Sordo demostró ser todo un hacha sobre asfalto, a veces incluso más rápido que el propio Loeb, y lo que empezó siendo unas cuantas pruebas con un Xsara WRC y hacer el resto con el C2 S.1600 para defender su título de campeón, acabó siendo una temporada completa de segundo piloto.
Mikko Hirvonen, a pesar de empezar la temporada con dudas, demostró que Subaru se equivocó al despedirle en 2004, pues hizo numerosos podios, e incluso ganó su 1ª prueba en Australia.
Es destacable el papel del equipo Ford, que después de muchos años por detrás de Peugeot o Citroën, contó con un Focus WRC que funcionó a las mil maravillas, un renacido Gronholm resultó ser una dura competencia para Loeb. No pasó lo mismo con Subaru, cuyo nuevo Impreza WRC demostró ser un despropósito absoluto, incapaz de darle a Solberg una victoria.
Pero esta pésima situación provocó una rebelión contra la FIA, exigiendo ayudas para el campeonato, muy dejada de lado, pues mientras la F1 crecía y crecía, el WRC se desmoronaba, y querían medidas, la rebelión culminó en un campeonato paralelo, el Intercontinental Rally Challenge (IRC) que tenía más marcas (Abarth, Skoda, Peugeot...) y donde muchos pilotos que en el WRC no tenían cabida, aquí podían correr, ya que aquí se corre con los Super 2000, coches más baratos, algo menos potentes y que representaban una evolución de los Super 1600. El mundial no se descompuso por poco, pero esta rebelión dió algunas ideas sobre lo que podía ser el futuro del WRC.

El 2007 causó mucha espectación: Citroën presentaba su nuevo C4 WRC en Montecarlo, y no pudo empezar de menor manera, con victoria, eso no impidió que el mundial fuese más ajustado aún, Loeb volvió a ganar, pero Gronholm, que además anunció su retirada para el próximo año, no le dió paz, sólo perdió el mundial por cuatro puntos. En lo que sí le ganó fué en la victoria más ajustada de la historia del WRC, fué en Nueva Zelanda por tan sólo 0,2 segundos.
Mientras Hirvonen se perfilaba como sucesor de Marcus, con 3 victorias en el campeonato, y un tercer puesto de autoridad.
En cuanto a los Subaru, bueno, digamos símplemente que la temporada fué ligeramente mejor que en 2006.
La FIA decidió ir "al rescate" del WRC, con polémicas medidas: habría rotación de pruebas, que además serían menos al año, empezando por 15 en 2008, hasta 12 a partir del año siguiente (al puto Ecclestone no tienen huevos de decirle lo mismo, seguro) por suerte para ellos, el IRC se convertíria en un apoyo, albergando las pruebas que el WRC no quisiese, y alternándose entre ellos, y lo más importante: a partir de 2011 los nuevos coches estarían basados en los S.2000 para abaratar los costes y que así entren más marcas (o eso se supone).
Era el principio del fin de los World Rally Cars, aunque aún había algo de esperanza.
En 2008 parecía haber luz al final del tunel. Suzuki entraba a tiempo completo (ya participó en algunas pruebas el año pasado) en el WRC después de ser un equipo puntero en el JWRC, con el nuevo SX4 WRC. Subaru presentó en el Acropolis su nuevo Impreza WRC totalmente renovado, que si bien de nuevo acabó el año sin victorias, dió unos cuantos podios (el mismo debut se saldó con un 2º puesto de Petter) y estuvo cerca de varios, parecía que Subaru estaba encontrando lentamente el camino.
En cuanto al campeonato, Seb batió otro (si, otro) record: 11 victorias en la temporada, aunque Mikko Hirvonen, ahora primer piloto y secundado por Jari Matti Latvala, la joven promesa del equipo Stobart (equipo satélite de Ford), le dió guerra al galo, llegando a liderar el campeonato por un tiempo, pero la falta de experiencia en estas latitudes del campeonato, le jugó una mala pasada.
Pero cuando parecía que por fin el WRC empezaba a resurgir, un nuevo mazazo, y este peor que nunca, Suzuki tuvo que suspender su programa del WRC (no así el JWRC) por culpa de la crisis, y el equipo más representativo del WRC, Subaru siguió el mismo camino, con lo cual el campeonato, si no había tocado fondo, estaba cerca de hacerlo.
2009 era aún más desolador, 2 equipos oficiales, 2 equipos satélites, y un panorama muy negro, la época de los World Rally Cars esperaba su eutanasia, aunque esta temporada, más corta de lo habitual, tendría un final añejo, de los buenos.
Mikko Hirvonen estuvo pletórico toda la temporada, aprovechando los fallos de Sebastien (es humano, al fin y al cabo) con cuatro victorias consecutivas, y poniéndolo contra las cuerdas, liderando el campeonato, forzando a Loeb a necesitar la ayuda de Sordo en Cataluña (este le cedió la victoria) hasta la última prueba en Gales, donde un punto ponía al finlandés por delante, quien ganase se lo llevaba todo. El rally fué ajustado hasta que Seb demostró en 2 tramos por qué es quien es, y aplastó a Mikko, que poco pudo hacer, una lástima.
Pero el detalle más curioso de la temporada lo protagonizó Petter Solberg, al que muchos lo daban por muerto y enterrado en el paro, que decidió coger al toro por los cuernos y montar su propio equipo con un Xsara (que en Gales cambió por un C4) aunque le costase todo el tiempo y dinero en el mundo, eso si que es deportividad, y más aún cuando demostró con sus numerosos podios que si en sus días en Subaru hubiese tenido un coche en condiciones, mucho más habría hecho, y si en estos años no ha ganado en algunas ocasiones una prueba es porque él no puede arriesgar, su equipo es pequeño y va con el dinero justo, vamos que no puede hacer como Duval.



En 2010 los World Rally Cars no han sido los protagonistas, todos esperan a los nuevos World Rally Cars, no hay más que ver la creación del SWRC exclusiva para los coches S2000 un adelanto de lo que vendrá en 2011, donde hemos podido ver el Fiesta S2000 que además ganó en Montecarlo (IRC) con Hirvonen aplastando a la competencia, por desgracia para el, el Focus WRC no ha funcionado tan bien este año, dándole sólo una victoria en Suecia. Mientras que Latvala ha logrado dos victorias. Ogier ha sido la gran revelación del año, con dos victorias, eso sí, estando apadrinado por Citroën como el sucesor de Loeb y se jugará el segundo puesto del campeonato con Latvala y Solberg, que este año con el C4 ha conseguido aún más podios (de hechos es el hombre con más podios estos últimos dos años) y más reconocimiento si cabe, pero le falta esa victoria que tanto se merece y no consigue, pero no le será facil.
Es una pena que los World Rally Cars, y el campeonato en general, que empezó al principio de la década en un estado de forma óptimo, haya acabado tirado por los suelos, pero aún hay esperanza. Mini empezará el año que viene con su Countryman, las posibilidades de que Volkswagen también se una son muy probables, e incluso se habla de Toyota.
Leí hace tiempo que esto es un ciclo, el mundial volverá a tener más marcas como antes, y volverá a caer, sólo diré una cosa, en 1996 sólo estaban Ford y Subaru en el mundial...