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viernes, 20 de enero de 2012

La misma historia de siempre

Vuelvo tras mi letargo forzado debido a las obligaciones académicas, y en teoría no debería estar escribiendo, pero los últimos acontecimientos me obligan a hacerlo. Ni falta hace ya decir que Megaupload ha sido cerrada por el FBI. Como tambien sabeis, esto ha sido causado por la infame ley S.O.P.A. (Stop Online Piracy Act). Como su propio nombre indica, esta ley tenía como objetivo acabar con la piratería en Internet y defender los derechos de los autores. Muy bonito en teoría, pero el único objetivo en realidad no es más que censurar Internet, restringiendo cualquier lugar susceptible de violar estos derechos o almacenar contenido ilegal, ya sea, música, video, imágenes, o incluso un comentario políticamente incorrecto. Y cuando digo susceptible es que si un juez tiene un mal día puede coger y cerrar cualquier página, porque sí, solo con el argumento de que viola esta ley. Y si, cualquier web, es cualquier web, desde Google, pasando por Wikipedia, o Twitter, incluido este blog. Esto nos afecta a todos, seguro que alguna de las páginas que visitas diariamente es susceptible de ser cerrada, y por cierto, el cuento de "a mi me da igual, tengo Rapidshare, Fileserve, etc" no sirve de nada. Ahora es Megaupload, mañana ¿quien sabe?. En lo personal, como no, es una gran jodienda, no sólo porque soy uno de los miles de mortales que seguía una serie vía Megavideo, sino porque colaboro en un blog de descargas y por supuesto como la ley siga adelante nos crujen vivos, aunque parezca una exageración, al webmaster de dicho blog, mi compañero Juankmas le pueden caer siglos de cárcel, si nos atenemos a la regla de que por 10 piezas musicales pueden caerte 5 años de cárcel.... (al menos en EEUU) y a mi también me caen unos cuantos añitos por subir unas pocas de discografías, y ni falta hace decir que mi cuenta de Mediafire corre serio peligro. Así que olvidaos de disfrutar de películas, música y muchas más cosas que simplemente por no haber nacido antes, os perderéis para siempre, la de bandas que se quedarán en el olvido porque no podrán publicar su música gratis y darse a conocer. Precisamente Scott Ian, de Anthrax, declaró hace unas semanas, que la solución para acabar con la piratería de la música es cortar Internet para siempre para el infractor. Con dos cojones. Espero que esté contento, ya que posiblemente dentro de unos años su nº de fans decrecerá, pues no todos tendrán dinero para comprar los discos de Anthrax, lo que implican que no gastarán dinero para ver algo que no conocen, eso por no hablar de discos como I'm The Man, que no se volverán a editar nunca. Lógica al nivel de Primaria que el señor Ian no ha sabido descifrar, ni el ni los capullos de las discográficas, que no son conscientes de que el CD se va a tomar por culo (más bien hace tiempo que lo hizo) e irá a peor. La historia de siempre, una industria que no quiere adaptarse a unos cambios que son inevitables y que cambiará a marchas forzadas, rápido y mal. Por cierto, yo sigo comprando álbumes originales porque me gusta, así que tengo derecho a quejarme ¿no?
¿Donde nos lleva esto? Al Internet exclusivamente de pago. Pagar por todo, incluso lo que ahora es gratis. ¿Que no tienes pasta? Aislamiento cibernético, a tu puta casa. Duro ¿eh?.
Pero tranquilos, si la historia se puede definir como una manera es: previsible. Los que mandan, siempre han intentado tener el sistema de control de la información, siempre, ahora responden al nombre de medios de comunicación de masas, pero son el mismo perro con distinto collar. El populacho no puede tener el control de la información, ellos deben tenerlo, para poderlo manipular a su antojo, y devolverlo "masticadito", con sus verdades, con lo que a ellos les interesa. La censura, lo que no interesa se prohíbe, por nuestro propio bien. Para defender los derechos de los autores, eso dicen, hace mucho tiempo era para preservar nuestra moral. Es el mismo cuento de siempre. En la Inglaterra del siglo XVI, tras la Revolución Gloriosa, el monarca Carlos II volvió a instaurar la Licensing Act en 1662, que daba el control al Parlamento de TODO lo que se publicaba, y digo volvió porque esta ley se quitó en el 41 ante la presión popular, e incluso hubo un periodo, desde el 41 al 48 donde había libertad absoluta de expresión. Poco a poco se fueron recortando estas libertades, hasta caer en la dictadura de Cromwell, y de ahí a Carlos II. Años después, en 1697 Guillermo III instauró una tasa sobre el papel, para que publicase el que pudiese pagar. (¿acceso por pago, familiar?) Y con la Revolución Francesa podría contar exactamente lo mismo. Libertad absoluta y progresivo recorte de derechos, y mil ejemplos más ¿Os suena la historia? ¿Podeis encontrar similitudes con nuestro caso? Si revisamos la historia creo que podemos saber lo que pasará. Censura, libertad pagada, y una lucha constante por mantener la libertad de expresión. Esto es lo que nos espera, luchar por un Internet libre, pero mientras, mucho me temo, vamos a tragarnos unos cuantos años de recortes de derechos, de libertades. El poder de este medio de comunicación, volverá a ellos, que ya ha estado mucho tiempo de nuestra parte, esto es solo el comienzo, en nuestras manos esta en volver a recuperar la libertad lo antes posible. Pero de momento el futuro es negro, muy negro.

lunes, 9 de enero de 2012

Crítica de discos: Strapping Young Lad - City (1997)


Pocas, muy pocas veces un disco me engancha de una manera tan brutal desde el primer segundo, podría poner otros ejemplos como el In The Nightside Eclipse de Emperor, el Damage Done de Dark Tranquillity o el Demanufacture de Fear Factory. Precisamente mucho tiene que ver con este último, si el trabajo de los americanos era un Metal Industrial bastante embrutecido, con mucho de Thrash y Death, la obra de los canadienses en teoría tiene los mismos elementos, pero es más salvaje y enloquecido si cabe. Aunque hay que tener en cuenta quien es la cabeza pensante de esta banda: Devin Townsend, un virtuoso de la guitarra con un retorcido sentido del humor y que se hace lo que le da la gana con su música, lo que le da la gana, literalmente. Pero además es un tio muy listo y hace algo que muy pocos hacen: ordena las miles de ideas que tiene. Parece una obviedad, pero no lo es tanto. El señor Townsend en cuanto tiene una idea lo agrupa bien, en su carrera en solitario, la cual ha soltado discos bastante dispares, en su proyecto que tiene su mismo nombre, donde también ha sacado discos completamente opuestos, y por si fuera poco, antes teníamos la Devin Townsend Band que hacían un Heavy Metal bastante más relajado que la que es su banda más conocida y de la que hablo ahora. Para quien no lo sepa, el señor Townsend sufre de bipolaridad, lo cual, se podría decir que es bueno para nosotros, así se explica que haga cosas tan dispares y como SYL pueda ser la auténtica locura que es. Porque bajo una base de Metal Industrial mete Thrash, Death, Black, Grindcore y cualquier otra cosa que se le ocurra. Así los cuatro primeros temas son una auténtica máquina de matar. Desde los golpes metálicos con los que arranca Velvet Kevorkian, el bizarro y corto himno industrial que nos enlaza a All Hail The New Flesh, sabemos que esto no es normal. Un Metal Industrial extremadamente furioso, que se alimenta muchísimo del Thrash que cuenta incluso con algún estribillo melódico, gracias a la voz de Townsend que decide darse un microdescanso entre tanto grito con su voz rasgada, pero esa es la única paz que vamos a encontrar por el momento, porque Oh My Fucking God es posiblemente la más enfermiza de todo el álbum, con un Townsend que masculla sílabas a una velocidad imposible y un final de locura que está entre el Grindcore y el ruido (o las dos cosas). Tal vez la más equilibrada sea Detox, y puede que tal vez sea la mejor del disco. Una primera parte más industrial pero con esos coros tan típicos de bandas como Anthrax, mientras que la segunda parte recuerda más al Groove Metal que tan de moda estaba y que practicaban Pantera y Machine Head, todo ello con ciertas concesiones a la melodía, aunque también enterrada entre capas de mala ostia, realmente mezclar este álbum no debe haber sido fácil.
Home Nucleosis es otra de las cafrerías del álbum, arranca con un blast-beat que la única misión que tiene es desfigurarte de la impresión. Dos minutos y medio de rapidez y de mala leche que se compensan con AAA, algo más tranquila y con un estribillo bastante pegadizo, que a mi parecer cae en la repetición, un pequeño altibajo en el álbum, pero el nivel es muy alto.
Mientras que Underneath The Waves será otro tema que tirará de nuevo por los territorios del Thrash (siempre con esa base de Metal Industrial de la que hablamos), no es tan alocada como algunas de las anteriores, tema que recuerda a bandas que fusionaban o fusionan el Thrash y el Industrial como Nailbomb y Ministry.
Para la recta final dejamos los temás más relajados del disco. Tenemos Room 429, versión de la banda de Rock Industrial Cop Shoot Cop. Esta versión, a parte de aportar tranquilidad tras el enorme torbellino de mala leche que hemos tenido, tiene un aire más exótico, si puede decirse, gracias en gran parte a los sintetizadores que usa. Un tema variado entre tanto caos.
Para acabar encontramos Spirituality, que hace honor a su nombre, un tema tranquilo (comparado con todo lo que hemos pasado) que nos recuerda a los Fear Factory más atmosféricos. Toda una joya y una manera perfecta de finalizar el álbum.
Sin embargo en la edición japonesa y la reedición incluyen otro tema, que ha quedado injustamente olvidado, hablo de Centipede el tema que más suena a Metal Industrial puro y duro, con esa atmósfera futurista que caracteriza al género. Posiblemente este sea el tema más ortodoxo de todo el disco, o el que al menos sigue más respeta los estándares del género. Gran tema y que como todos, merece ser escuchado en abundancia, al igual que el resto de canciones, porque este es un disco redondo, ni un sólo tema malo, tal vez la cierta repetición que he notado en Underneath The Waves, pero como veis, hay que rebuscar muchi para encontrar algo malo, e igual ni lo encontrais, todos los temas tienen un nivel altísimo. No me equivocaría a decir que este es álbum que habrían hecho Ministry hasta arriba de coca y speed, y aún así se quedaría muy cerca, porque le falta ese puntito de locura que lleva a SYL más allá y que los hace tan únicos y temerarios. Unos canadienses que decidieron mearse en los límites, y vaya si lo consiguieron.

Nota: 9'5

"Cada vez que veáis una banda que vende un CD o una camiseta, esa es lo que nos hace a nosotros pagarnos la gasolina"



Última parte de la entrevista, la más corta, pero muy reveladora. Pequeños apuntes sobre como la vida en la carretera no es tan idílica como la pintan. De nuevo mil gracias a Tony y a Ángel por su tiempo !Nos vemos en el escenario!

¿Y de conciertos como vais?
T: Pues la gira está formada por cuatro bandas, cuatro ciudades, cada banda organiza el evento en su ciudad, Exhumed Day de Málaga, en plan Death, Eraser de Granada, nosotros, de aquí de Sevilla, y los Digging Your Tomb de Córdoba. Y el cartel van a ser las cuatro bandas en cada ciudad. El 27 de febrero tocamos aquí, en la sala Sevilla Rock, el 10 de marzo tocamos en Córdoba,  en la sala Los Witis, el 23 de marzo tocamos en Málaga, en la sala Eventual Music, y el 31 de marzo en Granada. La sala ahora mismo está puesta La Telonera, pero lo más seguro es que sea en la sala El Tren, todavía queda por confirmar.

¿Y si sale bien podríais ir por el norte?
T: Si sale bien podríamos hacer lo mismo, tocando con tres bandas del centro, una de Madrid, una por ejemplo, de Murcia o de Alicante, y otra de Salamanca, y sería lo mismo, tocar una vez en cada ciudad. Si vuelve a salir bien eso pues lo haríamos por el norte. Una de Barcelona, otra de por ejemplo País Vasco y otra de Galicia.

Pasa que eso sería un poco más difícil, el norte de la península,  está lejos, tiene sus gastos…
A: Evidentemente esto es, como hemos dicho antes, como un hobby, como el que va de pesca pues tiene que pagarse los anzuelos, la caña, la gasolina para ir al pantano y sentarse allí dos horas a ver que es lo que pesca. Esto es lo mismo ¿Qué pasa? Que nosotros la única financiación que tenemos es que es nuestro hobby, y cada vez que veáis una banda que vende un CD o una camiseta, esa es lo que nos hace a nosotros pagarnos la gasolina, y alguien que me puede decir “oye que me parece muy cara la camiseta del grupo” Mira, nosotros no queremos hacer un imperio de Zara, nosotros no queremos un imperio de ropa. Esos diez euros que nosotros cogemos de esa camiseta, parte va al coste de la camiseta y la otra va para gasolina, un micro…. Y poder coger la furgoneta e ir mañana a Granada. Esto lo hacemos  realmente por financiarnos a nosotros mismos, no es algo que nosotros hagamos para ganar un dinero extra y montar una empresa, ni nada de eso, simplemente financiarnos a nosotros mismos, cada vez que veáis un tenderete de camisetas de un grupo, CDs, maquetas, sabéis que estáis pagando el próximo disco de ellos, o la próxima gira, es importante, sobretodo para nosotros, no somos millonarios ninguno, trabajamos y nos dedicamos a esto como hobby, y nos lo pagamos todo nosotros. Hay veces que no llegamos económicamente.
T: La mayoría de los conciertos es casi siempre pérdida, normalmente va uno con la ilusión, te pegas la “pechá” de trabajar, tienes que ir al local, desmontarlo todo, acarrearlo todo, ir a la sala, probar sonido, que si prueba un grupo, prueba otro, que si los cambios de instrumentos, que si ahora la batería, te pegas la paliza, tocas el concierto, después tienes que recoger todo otra vez, desmontarlo, acabas a las tantas… y siempre es pérdidas, para que ahora toques 10 conciertos y ganas en uno algo, pero no te creas que vas a ganar… sacas lo comido por lo servido.

Pero el estar en la sala, el poder tocar…
T: Eso sí, yo siempre se lo digo a esta gente, a mi el montaje me encanta, llegar a la sala, montarlo todo, yo flipo con eso, ya no me gusta desmontar una vez que acaba el concierto.
A: Ya el día que te haces noche tienes que buscar un hotel o dormir en el coche, parar en una gasolinera a comprar un litro de cerveza, o el pan del día anterior duro… todo este tipo de cosas glamourosas que tiene el Death Metal, que son geniales. Pero después te das cuenta que bandas gordas como Nile y los ves tu  montados en un autobús o una furgoneta pequeñita, recorriéndose toda Europa, comiendo pizzas en cada gasolinera.

Foto por: Maki Scream

domingo, 8 de enero de 2012

“Si la entrada en vez de ser gratis, costase un euro, te aseguro que esto no se llenaba ni a la mitad”


Siguiente parte de la entrevista, y a mi parecer la más interesante de todas. Como está la escena extrema en Sevilla, y nacional, como estuvo y como estará, los problemas y que se puede hacer para mejorarla.

Y de la escena de Sevilla, ¿Cómo veis a las demás bandas, como creeis que os ven?
T: Aquí en Sevilla ha habido siempre muy buen material, en música extrema, desde los años 90. Bandas míticas como Necrophiliac, que son de Utrera, que yo creo que aquello ha sido una cuna del Death Metal, porque de allí han salido muchísimas bandas de aquella época, Extreme Masturbation, Mortuarium, bandas míticas, y después bandas de Sevilla como Lightning, Infestus, Demise, Mawkish Ingestion....
Y de la escena de ahora, aparte de Dying, nuestros colegas Purulent Necropsys, que lo están haciendo de puta madre, han grabado una demo hace poco y que está muy bien

Son un poco más Grindcore ¿no?
T: Si, le dan un poco más al rollo Grindcore, mezclado con Hardcore y Death Metal.
A: Si, pero también tienen mucha influencia de la vieja escuela del Death Metal  más simple, más que al Grind de Napalm Death, por ejemplo, bandas de ritmos más lentos como Morgoth o bandas como Unleashed, Six Feet Under, pero me parece una banda genial y además nos hacen  falta más bandas. La gente puede pensar que no es bueno que haya más bandas de tu estilo ¡es mejor!
T: Tambien tenemos los Neter, no se siguen tocando, porque el vocalista está en Anvil Of Doom, otra banda de Cádiz. Los Killem también, aunque hacen más thrash, y se ha ido el vocalista hace poco.
A: Personalmente creo que las bandas españolas fichen por grandes sellos, ocurre muy poco, salvo Hamlet, Soziedad Alkoholika que están en Roadrunner, Angelus Apatrida en Century Media, o una banda de Grindcore, que me han encantado, que son los Looking For An Answer, y que vayan  por Relapse como Haemorrhage, a mi me da mucha alegría, aquí hay muy buenas bandas en España, que parece que nunca han llegado a nada, no se por qué… a me da mucha alegría, sobretodo bandas como Looking For An Answer que son muy extremos, lleguen a fichar por sellos importantes.
T: De caña, de aquí de Sevilla, aparte de nosotros, Neter o Killem…

¿Vikingore?
T: La voz puede ser más Death Metal pero el tema musical, en las guitarras, es más clásico, son las voces lo que se acercan al Death. De Black están los Andhord, los Hate Legions… Siempre lo hemos pensado, deberíamos hacer un festival de música extrema, y principalmente para bandas sólo sevillanas o andaluzas.
A: Se bandas Thrash como Eslavón, Killem, los KevlarSkin que hacen ya Brutal Death. Podríamos hacer un cartel importante. Lo que pasa que también parece que pagarle a un música está mal visto, parece que es como descárgarte un disco.
T: El concierto que hicimos en la Zeppelin, la entrada fueron 5 euros, y eran 4 bandas. Tocamos nosotros, Eslavon, y Purulent Necropsis, pues la gente ponía pegas

Yo recuerdo que estuve hablando con Ángel, uno de los organizadores del Mingatrón, que se organizó ese año en un parque y se llenó, pero me dijo una frase que resume todo esto, “si la entrada en vez de ser gratis, costase un euro, te aseguro que esto no se llenaba ni a la mitad”
T: Yo no se por qué aquí a la gente le cuesta tanto ir a los conciertos. Yo entiendo que no puedas ir porque no tienes tiempo, porque no te llene la música, pero son 4 bandas por 5 euros, que, yo que sé. Que me hace gracia que después una banda consolidada, que cuesta 30 euros y la gente los paga.

Porque la gente lo identifica como sinónimo de calidad y no piensan que aquí hay cosas buenas.
T: Que lo calidad no significa que sea una banda gorda. Cuando fui a ver a Pestilence, pague por laentrada 18 euros y maldita la hora en la que pagué por ver a los Pestilence, los notas estaban ensayando ahí en el concierto. Una banda mítica, girando con un disco, pero pasándose de los tiempos, el nota se inventaba los solos de guitarra, no dio ni una, y se notaba que el bajista que llevaban era el que dio el callo y se salió tocando. Los demás…. ¿yo pagar 18 euros por eso? Una puñalada. Ahora me dicen “pues tocan los nosequé, de aquí de Sevilla” Pues yo voy, porque los notas van a dar el callo, y 8 o 10 pavos  no me importa pagarlos
A: De todas formas eso es circunstancial, puedes encontrarte un dia con un mal directo o o un día desafortunado de la banda. De todas formas, quedarse en casa viendo en casa lo que echan en la tele, deben dar ganas de irte a tomar algo. Nada más que salga el Sálvame en la tele, vete (risas)
Vete a un concierto, hablas con tus amigos, te echas unas risas, ves a un grupo tocando en directo, que es lo que nos une y diviértete, y conoce gente, ¡es una pasión! Si no te levantas del asiento, esa pasión, que es la música ¿tu vida que va a ser, la tele, internet y escuchar música en unos altavoces pencos? ¿eso es tu ideología de la música? Eso no es así, hay que ver las cosas en directo, y llevar a la práctica lo que te gusta.
T: Un caso, que íbamos a tocar en la Zeppelin, estaba metido en el Facebook y me dice un chaval: “oye ---¿vosotros tocais mañana, no? ,  -Si, ¿tu quien eres?, -“No, yo soy tal, no os conozco, soy de aquí de Sevilla, pero nunca os he escuchado” -¡Ah vale! Pues este es nuestro My Space, métete y escucha los temas y si te gustan pues ya sabes.
El caso es que me responde y me dice –“Estais muy guapos, pero no me gusta el sonido del CD” –Y bueno, ¿y que pasa?,  -“No, que ya por eso no voy a veros” . Yo me quedé flipando, y le dije: si te gusta lo que hacemos, deberías pasarte” –“No pero es que deberíais sonar como Necrophagist”, -Vamos a ver “en que mundo vives chaval”
¿Cómo te puedes creer una persona que le gusta el estilo, que porque no le guste el sonido del CD no va a verlos? ¿Dónde has visto tu un grupo que en directo suene como en el disco? Pero es que ni los mismos Necrophagist suenan así.

Y además que los grupos hoy día están sobreproducidos
A: Para mi gusto si, hay veces que escucho grupos que son muy buenos técnicamente que parecen que te lo está haciendo el reproductor de CD, es tan nítido que a mi no me gusta tanto. Un pelín de oscuridad en las guitarras me da un feeling superior que una guitarra perfecta, grabada en un estudio donde no se escuche ni un eco, tampoco quiero eso. Bueno, y yo creo que es imposible encontrar ese sonido aquí en Sevilla, ya lo sabemos
T: Yo prefiero discos en vinilo al CD, la crudeza que tiene el vinilo…. Tengo el Legion, el Once Upon The Cross de Deicide, en vinilo y en CD. Pongo el CD y suena como “matao” y ahora pongo el vinilo y parece que estas en el grupo, parece un directo.
A: Yo creo que no tiene nada que envidiar un vinilo y un buen reproductor de vinilos a la música en CD, pero bueno, se que es un tópico pensar que todo el mundo se va a comprar un vinilo, un reproductor, sabiendo  que todo el mundo tiene internet y después se compra los discos que quiere.
T:  Igual que el mp3 que pierde calidad con respecto a lo que es el CD y el Vinilo

Pero el mp3 es el formato que ahora mismo se lleva
A: Sin ninguna duda, porque es lo que menos pierde y lo más barato, cuando el coste es cero, entonces no te puedes poner muy “tiquismiquis”

sábado, 7 de enero de 2012

"Después era difícil ver a un tío con una camiseta de Obituary"

Tercera parte de la entrevista a Dying realizada el pasado viernes 30. En este caso hablamos de música en general, en lo que les ha influenciado tanto en el Heavy más clásico como en lo extremo, así como algunos artistas a tener en cuenta y más de una sorpresa de por medio.


Las influencias de Dying serán las típicas, pero ¿grupos en concreto?
T: Tenemos influencias desde bandas Heavies, la primera influencia es Metallica, porque es de donde hemos mamado todos, pero las influencias reales, de Death Metal son: Cannibal Corpse, Deicide, Napalm Death, Malevolent Creation, Dying Fetus, Obituary
A: Son bandas que a los mejor la gente, dentro del Heavy no las conoce siquiera.

Bueno, son gordas dentro de este rollo
A: Nosotros hemos visto como la gente ha evolucionado en los gustos musicales, a nosotros nos gustaba el Death, pero los heavies que había antes renegaban de ese tipo de sonidos, ellos estaban interesados en los Judas, Maiden, y después era difícil ver a un tio con una camiseta de Obituary
T: Yo creo que ha habido una música intermedia que ha hecho llegar a la gente a este estilo. El tema este del “Chandal Metal” (se refiere al Nu Metal) tipo Korn, SOAD, Slipknot, ha sido un punto, un escalón para que la gente se meta en este rollo.

Si, pues fíjate que es curioso pero normalmente si le dices a esa gente algo del Nu Metal te van a decir que es una mierda, es raro encontrar a alguien que diga algo bueno de esta música. Yo empecé con lo del Nu Metal por ejemplo
T: Y has acabado en lo extremo. Es el punto intermedio, es como música Heavy, pero más cañera, pero es una caña que no llena y el que busca caña de verdad pues acaba buscando esto. Y esto es el punto intermedio, pero para la mí  la banda intermedia, Iron Maiden, es una banda que le gusta a todo el mundo, el Heavy Clásico, y les gusta a los que escuchan música extrema, y a los que les gusta la música Heavy, Maiden es como una banda comodín. Con Metallica pasa lo mismo. Sin embargo Slayer, ya por ejemplo, es una banda que le gusta más a la gente a la que le va la caña, y a un heavy le dices Slayer y le gusta pero ya no….
A: Si, le gusta pero no lo pone en su casa todos los días como su discos de los Judas .
T: El “War Ensemble” de Slayer, es como decir el “For Whom The Bell Tolls” de Metallica.

O “Hell Bent For Leather” de los Judas
T: Exactamente, son temas que todo el mundo conoce.

¿Y discos así ya predilectos?
A: Yo tengo muchos, pero así, 2 discos que me llevaría a una isla desierta, no sé, Demigod, la banda finlandesa, de Slumber Of Sullen Eyes. Ese para mí es un disco, se ha hablado mucho de ese disco porque fusiona brutalidad, melodía, y además tiene un feeling muy oscuro. Ese disco primero de Demigod, el Legions de Deicide, me acuerdo cuando lo compré por primera vez, en Vinilos Pictures, lo puse en mi tocadiscos y no me creía lo que estaba escuchando,
T: El Legions para mi , lo estábamos hablando ayer, es de las intros más “guapas” que he escuchado del  Death  Metal
A: Escuchas mucha maldad  nada  más que en la intro
T: Ya el tio va ahí retorciendo (risas)
A: Ese disco a mi me marcó.
T: Tengo 4 discos que para mi son apoteósicos en el Death Metal. Uno es el "Tomb Of The Mutilated" de Cannibal Corpse, ese es para mí aplastante. Suffocation, "Effigy Of The Forgotten", lástima de la producción, porque si sonara como el último de ellos, entonces sería… Tambien el Obituary: "Cause Of Death", ese para mi es una obra maestra del Death Metal, ya hemos hablado del "Legions" de Deicide, y otro discazo que me encanta el el "Human" de Death,

¿Y algo de Black por ahí os influye?
T: De Black también, hay bandas por ahí, pero yo no soy mucho de Black
A: Yo tampoco soy mucho de Black, pero en el Death si acaparo más grupos y del Black, menos. Por ejemplo del Black, me gusta más el de principios de los 90, el que confundía casi el Black con el Death, bandas como Blasphemy o incluso la primera vez que salió el disco de Morbid Angel se le acaparó como Black Metal, hay mucho regustillo por ahí con las maquetas, el Abominations Of Desolations, Bathory, Celtic Frost, incluso grupos como Satanas, Conquer, cuando se metían demasiado en el Black Gótico yo ya les perdía la pista porque no me llegaban a cuajar. Me gustaban más la densidad de bandas como Sarcófago,que estaban a medio camino entre el Black y el Death, Possessed,que también tienen mucho de Thrash, de Black, están ahí cogidos por las 3 puntas. Tambien está Dimmu Borgir, Dissection....
De hecho en el próximo disco hay pequeños toques a esa melodía de guitarra, por lo menos en lo que va a ser el 2º disco, pero todavía es pronto para decirlo, hay muchas ideas en la cabeza pero claro, todavía es pronto para decirlo, muchas ideas en la cabeza y todavía no están terminadas.

Supongo que ya hay planes, ¿teneis ya claro por donde ir enfocando las cosas?
T: Estamos ahí trabajando y tenemos un tema nuevo ya terminado, estamos componiendo el segundo, hemos pegado un apretón más de cuerda, en el tema de velocidad, potencia, más oscuridad, equilibrando los temas con mucha potencia y bajadas de ritmo densas y oscuras.
A: Va a haber de todo, queremos hacer lo que nos gusta a nosotros, hay partes de un estilo que nos gusta mucho, que es el Death Metal más técnico, la batería no va a tener nada que ver, no ya en la producción, sino en  la rapidez, no va a tener nada que ver, va a tener un nivel muy alto, por eso estamos muy empeñados en  que la batería suene bien esta vez, vamos a ver si lo conseguimos, no queremos tropezar sobre la misma cosas, pero esto es difícil todavía, pero va a haber de todo: rapidez, oscuridad, técnica, vamos, queremos hacer  un buen disco.

¿Qué pensais de las bandas estas modernas de Deathcore, Metalcore, tipo Suicice Silence, Whitechapel, Bring Me The Horizon…?
A: Yo les vi en directo (a BMTH) en un festival típico de Hardcore que hay en Galicia, el Viveiro. Y a mi me gustaron bastante, son muy jóvenes, pero creo que su música tiene un pie en el Death  Metal, en la brutalidad  y el otro no sé dónde.

Si, que se pasan haciendo media canción breakdowns
A: Exactamente, meten mucha caña, pero el inmovilismo de los mástiles se nota y le da una mayor versatilidad a la hora de actuar en directo, ya que pueden saltar, subirse a una tarima, volver a pegar otro salto… por ese inmovilismo de mástil a la hora de tocar. Después, partes más complejas supongo que no pueden hacer eso, pero bueno, hay bandas que me suelen llamar la atención por el sonido, pero no soy muy de este tipo de bandas. Creo que son muy buenas, como dice un amigo mío “la gente llega a Camarón tras escuchar a Ketama antes” pues eso es igual, gente que conozca este tipo de bandas pues pueden llegar a conocer a Cannibal Corpse, por ejemplo. Y llegarnos a conocer a nosotros. No me parece mal que haya todo tipo de bandas, de todo tipo de clase aunque no me gusten. ¿Se puede decantar como música extrema o como modas? Bueno, eso lo dejaremos al tiempo, el tiempo pone a cada uno en su sitio y sabemos lo que llega hasta el final .

¿Y esto de cantar con los gruñidos de cerdo de donde viene?
A: La música extrema cada vez ha ido extremándose más, siempre ha tendido a ir más rápido, más brutal, más oscuro, pero siempre un paso más alla, pero si esto no fuera así, seguiríamos tocando Rock & Roll o Blues. Evidentemente las inquietudes musicales de la gente siempre van a más. Si es verdad que cada vez hay más bandas, salen como setas, me parecen algunos muy buenos, y otros que no me gustan tanto. Pero me parece bien, el gorrineo ese que le llaman Slamming que gusta, es más, conozco a bandas de ese tipo que me flipan. Eso es bueno, que la gente no se ponga límites en su música y que evidentemente este tipo de música tu la escuchas en otro momento de la vida, por ejemplo, yo recuerdo el disco de Cannibal Corpse, el "Tomb Of The Mutilated", decían que el tio gruñía, no se le entendía nada y que aquello no era música. Pero es un discazo y asentó las bases de lo que es este estilo, por lo tanto para mi genial, incluso las bandas estas de Pornogore, que busquen su extremismo donde quieran.

¿Y algo fuera del Heavy Metal que os entusiasme?
T: Yo soy guitarrista, me apasiona la guitarra virtuosa y un seguidor de Satriani, Steve Vai, Gilbert y compañía, de hecho hace tres días estuve viendo a Vinnie Moore aquí en Sevilla, y había 56 personas, cosa que me extraño, falta de promoción porque nadiese enteró de nada. Me gusta bastante también la música clásica, el jazz, yo escucho de todo, flamenco también. Soy músico y eso te da una mayor envergadura, y además a las hora de componer es un puntazo, porque mamas de todas esa fuentes y te enriquece mucho.
A: Lo llevas a tu estilo, pero bebes de todas ellas, y eso se nota. Hay bandas de Slamming  que sus influencias son incluso grupos de rap, que tu no le ves rap por ningún lado, pero eso dicen.
T: En realidad escuchamos de todo, no todos los de la banda escuchamos sólo música extrema.
A: Yo por ejemplo, algo que me gusta mucho es el Rock de los 70, me sigue gustando, incluso Celia Cruz, es una cosa que cuando yo lo escucho me recuerda a Lola Flores, no cantaba la mejor, no era la mejor bailando pero tiene una cosa que te mola. Aunque no soporto a Manolo Escobar, el sí
T: A mi si me gusta, e incluso hicimos una versión, la de Mi Carro y la reconvertimos en Death Metal, además  la tocamos en directo y la gente se vino abajo, la tocamos en plan embrutecida.
A: Nosotros estuvimos una vez pensando hacer una de los Modern Talking, pero se quedó ahí..
T: Tenemos este y yo un proyecto, se llama Stillborn y ya el logo y todo. Va a ser un proyecto de Death Metal un poco diferente a lo que hacemos en Dying, donde este va a cantar, y yo haré todo lo demás: batería, bajo, guitarra.

Si este hombre canta tampoco se va a diferenciar mucho (risas)
A: Musicalmente se va a diferenciar, cosas que sabes que no van a caber en la otra banda
T: Va a ser más pesado, más denso.


Foto por: Maki Scream

viernes, 6 de enero de 2012

"El que piense realmente que un tio con 40 años no puede pensar todavía en este tipo de música, está totalmente equivocado"


Seguimos con la segunda parte de la entrevista a Dying, en este caso hablamos de las dificultades que conlleva grabar un disco, la poca preparación que tienen los productores en general, al tratarse de un estilo minoritario, los prejuicios de dedicarse a esto a pesar de haber pasado la juventud, las dificultades de llevar una banda, un trabajo y una familia adelante entre otras cosas.
Agradecimientos también a Maki Scream (si, es ella, a la que ya mencioné para bien en esta entrada) por dejarme las fotos que hizo en el festival Triana Metal durante la actuación de la banda.

El primer disco oficial que sacasteis, Born From Impurity, ¿os costó mucho sacarlo adelante, costó mucho dinero,mucho esfuerzo?
T: Es un disco autoeditado, pagado todo por nosotros. La portada nos la hizo Phlegeton, que ha hecho portadas de grupos gordos, le ha hecho portada a Funebre, Avulsed.
A: Todas bandas de este rollo,e incluso él es el vocalista y fundador de Wormed, ha hecho la portada de todos los discos de su banda, e incluso es ahora vocalista de Human Mincer, se dedico a  esto profesionalmente.
T: El disco tuvo sus parones cuando lo grabamos, fue en los estudios Cube, de Sevilla, en la C/Imagen, empezamos a grabar todo, primero la batería, con metrónomo, después los demás instrumentos. Bueno, pues se grabó la batería, y una vez que estaba al completo, tuvimos que volver a grabarla de nuevo.
¿Por qué?
T: Porque no lo grabamos no un sonido aceptable, no se escuchaba bien, había que meterle Disparador… y otra vez a grabar la batería, y no hubo cojones de sacar el sonido realmente deseable. Además para esta música como tú no le metas la batería un sonido potente, te la cargas. No suena la banda como realmente debe de sonar. Tu escuchas nuestro disco y nos ves en un ensayo y dices: “ostia, vaya como suena esta gente” Y en el disco no pasa eso. Las guitarras suenan muy saturadas, no suenan muy limpias, el bajo no se escucha, las voces suenan muy “caverna”.

Bueno, es que este hombre también canta con voz de cerdo (risas)
A: Yo no grabe ese disco, sino el otro cantante, lo que pasa que si cierto que después de toda la que liaron de volver a grabar la batería, resulta que el resultado final era mejor que el anterior, pero tampoco aceptable. Yo creo que la batería esta muy apagada de sonido, pierde contundencia y que le hace perder enteros al disco, es mi opinión.
De todas formas viéndolo desde fuera, porque el disco se grabó antes de que estuviese yo, el disco no lo veo mal, salvo por la batería, y después lo que  me quede flipado fue cuando este hombre me enseño las primeras grabaciones, y ¿qué es lo que consiguieron después?. Que había diferencia entre el sonido que consiguió el productor y el sonido que consiguió gracias a las indicaciones de ellos. No me lo podía creer, vamos. Después hay una historia con la batería que es para comentarlo.
T: Tuve que poner la batería entera, llena de trapos de cocina porque los micros recogían demasiado los ecos, y aquello al escucharlo parecía una manada de vacas, se juntaban todos los sonidos. Era horroroso, por eso tuvimos que grabarla de nuevo.
A: Yo creo que tengo todavía las fotos con la batería llena de trapos, yo me quedé flipando.
T: Se enganchaba la baqueta en el trapo y salía volando, porque no rebotaba, y pierdes todo, pierdes fuerza, dinámica, intensidad de golpe…
A: De todos modos no hay productores que se dediquen a este rollo, es normal, es música extrema, a no todo el mundo le gusta esto, al ser un estilo muy minoritario, cuando la batería va tan rápida, si no cortas bien los ecos de voces se convierte en un jaleo impresionante. Eso no lo saben los productores de aquí, porque creen que en una batería de Heavy Metal hay más espacio entre golpe y golpe y en música extrema es muy seguido

No contemplan los productores eso del Blast-Beat
A: No no, realmente ellos piensan que han tenido un batería humano que sampleaba la batería
T: Pero es que eso hacen muchos estudios, graban con la batería normal y ahora ellos recogen con golpes Midi, samplean la batería con el ordenador y tienen metidos sonidos de timbales, de cajas, van probando todos los sonidos, hasta que confeccionan una batería, y nada más que tienen que darle al intro.
A: De todas maneras ese sonido de batería se nota muy sintético, solo hay productores en EEUU que recogen un montón de sonidos de timbales, de la misma frecuencia y hay un programa que mezcla los mismos sonidos para que no suene repetitivo.
T: Hay muchas bandas que tienen discos que suenan a auténticas ametralladoras.

Si, de hecho Godflesh fueron los primeros en ese aspecto, eran dos miembros y programaban la batería
A: Hay muchas bandas así, aquí han venido bandas de Industrial de ese tipo como Insidious Decrepancy que es solo un tio haciendo Death Metal solo en el escenario, con las guitarras, bajos y el con la guitarra y cantando. La música está grabada, le da a un botón, sale el sonido, menos la guitarra y la voz, que es lo que el sólo en el escenario, ejecuta.
T: Y la batería no suena para nada sintética.
A: Pero claro, eso está muy guapo hacerlo en el estudio y después en directo….
T: Realmente el tio toca de puta madre, la guitarra y la voz van del carajo pero para mi entender es como un cantautor. De todas formas lo que hace lo hace muy bien, yo al tio le doy su mérito y yo creo que es genial. Después tiene varios proyectos ya con músicos de sesión y otros proyectos de la misma manera . Pero bueno, es curioso, el mundo de la música es diferente y todo el mundo tiene una perspectiva distinta, también es que no ha encontrado miembros que encajen con él, y si lo ha encontrado quieren darle otro aire a la banda que el  no está dispuesto a aceptar.
A: De todas formas hay muy buenas bandas en España, muchas buenas bandas de Brutal Death, lo que pasa que no tienen  repercusión. Muchas veces tienen más repercusión fuera este grupo de bandas, yo me he encontrado bandas con camisetas de grupos españoles: The Human Mincer o Wormed, en bandas de fuera como un punto de referencia, pero no se ve que aquí tengan el mismo tirón. Pocos adeptos  pero en el mundo entero se hacen un hueco.

A nivel personal, ¿Cómo compagináis el grupo con el curro, la familia…? Porque obviamente Dying no te da para comer
T: Pues la verdad es que se lleva difícil, todo el mundo tiene su trabajo, aparte la banda… Esto, por ejemplo a la hora de los conciertos es un caos, porque además de los 5 componentes cada uno tiene un trabajo y un horario muy chungo. Cuando uno no trabaja, trabaja el otro, cuando unos descansan, otros no,  hasta para los ensayos tenemos que ir poniéndolos semana por semana. “¿La semana que viene que día ensayamos? Pues ensayamos el lunes a las 8:30 de la mañana” ¿Por qué? Porque tenemos libre desde las 8:30 hasta las 12 para ensayar. Si no, ya no podemos ensayar  todo, y los conciertos igual. Porque este por ejemplo trabaja los fines de semana y Pepe también. Y el tema familiar pues como todo el mundo. Una hipoteca, una casa… este hombre vive independiente, yo también, con mi familia, con mi niña, y Pepe igual. Aquí menos el bajista y Fernando que son los únicos que están todavía solteros  y viviendo en casa de sus padres.
A: Vamos a ver, yo eso lo digo muchas veces, esto es porque nos gusta, nos apasiona y es algo que nos encanta. Pero realmente esto no te da para vivir, yo creo que es más que un hobby, es una forma de entender la vida también, lo compatibilizamos como al que le gusta la pesca, sabe que aquello le va a costar dinero, se va a comprar una caña mejor, cada vez coge más truquillo y cada vez va mejor. Lo que pasa es que este tipo de hobby no depende de uno, depende de una banda y si se va alguien te jode tus planes de futuro
T: Esto el lo que pasa, los contratiempos que sufre una banda. Que si se va uno, se mete otro, hay que buscar otra vez. Cuando murió Gonzalo, el bajista, que fue un mazazo, nos tuvimos que volver a levantar para lo mismo, se murió también la novia de un guitarrista, aunque fue antes que lo de Gonzalo
A: El vocalista, que soy yo, también me he cortado 4 tendones y un nervio en un accidente en casa… osea que pensamos que tenemos “la negra”
T: Yo me caí en un accidente desde 9 metros de altura, y estuve a punto de pifiarla

Tenéis un nombre muy adecuado
A: No, el nombre es cojonudo, alguna pareja nuestra nos ha pedido ya que cambiemos de nombre, porque tenemos la negra (risas)
T: Y levantándonos siempre, porque como he comentado, cada vez que salimos a tocar, tocamos con más fuerza,  cuando uno se levanta de un golpe así, más fuerza coge uno.

¿La familia como ve esto de que con 40 años todavía estéis hablando de muerte, gore, destrucción? Porque claro, queda un poco raro
A: Bueno, estamos componiendo las letras y las otras letras eran de mi compañero El Negro, pero las letras tienen de todo, sobretodo las que había antes eran muy críticas con la religión, y también había partes gore. Lo que pasa es que tus padres no se ponen las manos en la cabeza, ya te conocen. A lo mejor cuando tenías 15 años te decían: “¿Dónde vas? ¡Córtate esos pelos!” Pero ya se toma con más normalidad, sólo la gente que no nos conoces se choca con que un tio con 40 años esté pensando en la música, y uno me ha dicho “que no, déjalo, que cuando acabe la adolescencia acabarán con la música y empezarán con otras cosas” Eso es mentira, esto es una pasión, y es igual que cuando uno ve una película de terror. Sigue sorprendiéndole todavía la sangre chorreando por el cristal. No hay edad para eso
El que piense realmente que un tio con 40 años  no puede pensar todavía en este tipo de música porque es una cosa para niños, de adolescentes, está totalmente equivocado y yo sigo flipando con las mismas cosas, y claro que hay gente que te dice “yo en mi tiempo era heavy” . Si realmente esto dura toda la vida, lo que pasa es que hay gente que pasa por aquí de puntillas y entonces se despegan, pero realmente no eran gente de este rollo.
T: Hay gente que su cambio ha sido 100%, de ir con pelo largo, camiseta negra, a estar con traje, de manera normal, pelao, su trabajo. Pero siguen escuchando música, y tú vas a su cuarto y lo tiene como siempre. Ahora ya no tiene nada que ver el aspecto. Una cosa es lo que ha evolucionado esta música. Por ejemplo, antes, en la época de los 90 iba acompañada la pinta del tipo con la música
A: Hay gente que entiende mucho de música y no tiene las pintas
T: Que está la cosa como más oculta. Antes se expresaba más el sentimiento, ahora no, vas normal y nadie se puede imaginar que a ti te gustan los Deicide, los Cannibal Corpse, Cryptopsy, los Dying Fetus, y que eres un flipao de las películas gore como “Braindead”, “Necromantic”, “Evil Dead” y compañía, o que te gusta el cine X. No tiene por qué ser el típico “friki” de pintas de vestir.

¿Perspectivas de futuro para la banda?
A: Cada vez tocar más, cada vez hacer mejores temas…
T: El futuro más inmediato que tenemos es la mini gira esta, y después seguiremos tocando conciertos y grabar un segundo disco
A: Es la puerta más directa más directa que tenemos: la gira y grabar temas para el próximo disco. Esas son las 2 cosas más importantes ahora mismo, que es lo que tenemos que llevar a cabo. Hacer  las 4 fechas de conciertos, que salgan mejor, y componer para el próximo disco, que ya esta la cosa empezándose, hacer un buen disco y después encontrar un sitio por fin donde se grabe una buena batería, mu y rápida y en condiciones, hay música extrema donde la batería no va tan rápido pero se graba bien y en este rollo la cosa es más complicada.
T: Hay que buscar el sitio, y buscar un tío que sepa sacarle provecho, sacarle todo el jugo al sonido de batería, porque además aquí en Sevilla hay muy buenos sitios para grabar
A: Productores ya es otra cosa, yo creo que muchas veces no están preparados, no tiene por qué estar preparado
T: A lo mejor el tio nada más que graba flamenco y cuñas de radio.
A: Incluso el Rock o el Heavy no se puede comparar la velocidad de las baterías, que es lo que daña a este rollo. Una de las cosas es que este tiene que ponerse las pilas y explicarle y muy bien, y pelearse… no sabemos todavía donde vamos a grabar, si vamos a tener que ir fuera o ya veremos, o parte de la grabación irá por nosotros, pero la batería debería de grabarse en un estudio que fuese en condiciones.
T: Yo creo que las guitarras las vamos a grabar por ordenador. Se está planteando sacar un sonido con un programa de ordenador, grabarlas directas, y que tenga muy buen sonido, un sonido de guitarra real, el bajo también y en el estudio grabar solo las baterías y la voz, son pruebas que tenemos que hacer. Eso es dinero que ahorras. Por ejemplo, Avulsed, el penúltimo disco lo han grabado así. Han grabado la batería en un estudio y todo lo demás lo han grabado en un programa de ordenador, así han cogido las pistas y se las han mandado a James Murphy y a Erik Rutan.
A: Lo que pasa que ninguno de los dos han producido el disco, sólo han mezclado todo. Tu grabas muy bien cada cosa, con el sonido perfecto, y a la hora de la mezcla también  la pueden cagar, el rollo de la producción no tienen nada que ver con tocar en directo, es todavía más complicado y te puede tirar abajo todo el trabajo
T: Primero tienes que grabar bien, después masterizar bien, hacer  todas las pruebas en condiciones, pero primero la mezcla del instrumento. Por ejemplo, la batería, tienes que mezclarla sola, para que suene todo bien y después otra mezcla al completo, y cuando tengas la mezcla de todos los instrumentos, con la voz, tienes que hacer la masterización, que es complicado también, porque es lo que le da la profundidad, los brillos, que quede potente, y eso es lo que tiene que saber el tio. Hay sitios en los que te masterizan por instrumentos, aunque en esta música es muy raro, aquí es sota, caballo, rey: grabas, mezclas y se masteriza, y buscar un tio que te haga todo eso y bien, es complejo. Aquí graban flamenco, sevillanas, pop, cuñas de radio, anuncios y eso es lo que graban.
A: Grupos de pop-rock es lo máximo que puedes encontrar, y especialistas en eso. A lo mejor un día graban algo de Heavy a una banda, pero fue poco…
T: Tu nada más que escuches una guitarra distorsionada, todas las grabaciones tienen sus más y sus menos. No es lo mismo grabar en un sello gordo, como hacían las bandas famosas, todo pagado por  la discográfica, que hacerte un disco tú. “¿Dónde vais a grabar? En el estudio tal, ¿y cuanto vale la hora? ¿Qué técnico quereis? Traenos a Erik Rutan para acá. En el Morrisound Studio allí en Tampa.  ¿Cuánto tiempo? El que queráis para que esté todo perfecto”. 6, 7, 8 meses, así el disco va a sonar del carajo. Ahora todo costeado por  ti “!Que la hora cuesta 25 euros, graba ya cabrón!” 5,6 horas, cuando te das cuenta has echado 100 horas, por 25 euros cada una, 2.500 euros. De la hucha de cada uno. Y así va grabando uno con presión, con la paranoia, no vas tranquilo. Por eso le digo siempre a esta gente: “El día que vayamos a grabar hay que ir con todo pulido” que tu llegues ahí, y grabes en nada, aunque haya fallos, porque siempre va a haber errores, y no llegar ahí decir “si, venga, yo se me los temas” y no dar pie con bola. En el estudio, una vez que te metes, empieza a volar la hora. Cuando te das cuenta llevas 6 horas metido, y hemos grabado la mitad de la batería de un tema, o la guitarra de un tema,  y eso no puede ser. Hay que llevárselo currao, eso es algo que aprendes de la experiencia en los estudios, te vas dando cuenta de eso. Eso nos pasó con Padilla, se llevó con un riff tres horas, por una cosa que la podía haber hecho en 5 minutos, comprensible ¿no? Que voy a coger yo hasta la guitarra y decirle “salte de ahí que ya grabo yo la guitarra”. Esta vez hay que ir con las cosas claras, cada uno con su instrumento super currado, porque eso es ahorro en tiempo y dinero y el tiempo dentro quema ¿eh? Porque tu te metes en el estudio fresco y escuchas todo de puta madre. Tu grabas un tema, y al día siguiente cuando vayas al estudio a escuchar el tema y lo escuchas de puta madre. Va pasando casi una hora, pasan dos, pasan tres y el tema ya no es tan bueno como al principio, va cogiendo saturación y ya no suena llegar
A: En el estudio de grabación es bueno llegar y salir, y cuando llevas mucho tiempo escuchando una cosa mal y otra cosa mal es salirse de allí, salir a la calle, pegarse una vuelta, sentarte en un banco, y entrar con otra perspectiva dentro, porque a veces ya no sabes lo que está mal, lo que no está mal, un embotamiento en la cabeza…
T: Acabas 9 o 10 horas en el estudio y sales loco, ya nadie sabe ni lo que escucha, porque en ese momento lo que tú crees que está bien, al día siguiente cuando vienes fresco dices “¿esto qué mierda es?” “Pues ayer me dijiste que sonaba del carajo” Por eso hay que llegar con las cosas claras, ahorras en tiempo y en dinero, es muy bueno por las dos partes, porque te satura estar tanto tiempo en el estudio. Porque vas con la presión, y con la presión de “tengo que grabar en 2 horas” y como vayas pensando así fallas,  tienes que ir sin pensar nada. Tienes que ir sin esa presión, cuando pienses “me va a costar el dinero, esto, lo otro…” fallas fijo.
A: Es como sacarse el carné de conducir, te pones más tenso cada vez que vas suspendiendo más veces, y realmente a otros les da igual, pero tú, cuando te estás gastando mucho dinero, ya empieza la parienta a mirarte “te estas fundiendo los ahorros de la familia, ¡Toca ya!” Tu sabes que el dinero que sacas de casa no sólo es tuyo, compartes la vida con personas y evidentemente no les puedes hacer mucho estropicio

Foto 1: Dying My Space Foto 2 por Maki Scream

jueves, 5 de enero de 2012

"Lo importante es que la música te divierta y no sea siempre monoritmo"


Abrimos el 2012 de la mejor manera posible, con algo que, de momento no he podido hacer hasta ahora. Como sabréis algunos de vosotros (y si no, ya os lo comento), soy estudiante de periodismo, pero mi aspiración está en el periodismo musical, concretamente en el ámbito del Heavy Metal (si,soy un tanto previsible). El caso es que el pasado 30 de diciembre, viernes, di el primer paso. Tuve la ocasión de realizar una entrevista a la banda sevillanda de Brutal Death Metal, Dying (si, tampoco abogan por la sorpresa). Estuve entre cafés (era muy pronto para las litronas) con Tony, el batería, y Ángel, vocalista. A los cuales les agradezco infinitamente que hicieran el esfuerzo de venir, contestar y explayarse a gusto con las respuestas aunque, como comprobareis, esta entrevista acabó casi degenerando en una charla casi de colegas, sobre el Death Metal, la industria musical, el panorama en Sevilla, la vida cotidiana y la banda y algo de gore.
Dividiré la entrevista en varios bloques para que la entrevista no se haga pesada, porque, lo advierto, es un tanto larga

Pregunta: Bueno ¿Quiénes son Dying? Presentaos un poco.
Tony: Dying somos ahora mismo un quinteto, Angel “Gadafi” a la voz, Tony a la batería, que soy yo, Enrique, bajista, Fernando “Patillas” que es el guitarrista, y Pepe que es el otro guitarrista. Llevamos un montón de años y ha pasado mucha gente, porque en la banda… el único que queda en la banda soy yo, nada más, desde los inicios. Dying empezó como trío: Yo, un guitarrista que se llamaba Carlos, y con “El negro” que era bajista y vocalista, estuvimos unos pocos de años así, hasta que Carlos se fue, aunque más que se fue, tuvimos que prescindir de él, no le llenaba mucho, el metal, y todo esto… Era más guitarrista, de Punk, Rock Alternativo, y cuando no te gusta esto acabas dejándolo, y después metimos a Fernando en su lugar, el actual guitarrista, y decidimos meter un cuarto miembro en la banda. A otro guitarrista que se llamaba Antonio. Pero también tuvimos que prescindir de él, porque se saltaba los ensayos, y en esto tienes que ser constante, si no, apaga y vámonos. Se fue y nos quedamos como trio, grabamos un disco, después de varias maquetas, una del año 2001 o por ahí, y otra del año 2003, nos pusimos a componer y hacíamos otro rollo, Thrash, pero pensamos “¿por qué no hacemos  lo que a nosotros nos gusta?” que es el Death Metal, que era lo que realmente nos gustaba, y “palante”. Pero para poder hacerlo necesitas un nivel, tienes que coger un nivel tocando, si no, es imposible tocar esta música. La puedes tocar pero de manera más cutre, pero no suena potente. Cogimos negro, yo y Fernando, metimos a otro guitarrista, Pepe, que es actual guitarrista de la banda, que entró en 2006 y fue cuando decidimos ponernos en serio con el proyecto. Compusimos el disco, que se grabó en 2008 y aquí es cuando empiezan las historias raras. Después del disco tenemos planteada una gira nacional, de por lo menos 6 o 7 conciertos, para tocar en Barcelona, en Madrid, en varios sitios de España, y coge el vocalista y se va. Nos quedamos: yo y dos guitarras, y a buscar un bajista y un vocalista.

¿Y por qué no alguien que tocase las dos cosas a la vez?
T: No, para que no, nos pasase lo mismo otra vez, para que si se va uno no fuese como si se van dos. Y entro este, Ángel, y de bajista Gonzalo, colega nuestro, y se puso a saco, con este (refiriéndose a Ángel) en el local, un año encerrados, a saco, y cuando tenemos planeada una gira de 6 conciertos
Ángel: Si, 6 conciertos entre una cosa y otra                              
T: Teníamos planeado para tocar para 15 días, estar en Huelva en un festival de música extrema, y fue cuando pasó lo de Gonzalo, tuvo un accidente laboral y falleció, y a raíz de ahí fue un mazazo para la banda, solo tocamos un concierto con él, en la sala Zeppelin. A partir de esto suspendimos todos bolos que teníamos.
A: Ahora mismo hemos hecho conciertos con un nuevo bajista.
T: Eso, nos levantamos, metimos un nuevo bajista, después de  lo de Gonzalo, pero son cosas de la vida, y después vino Enrique, aunque antes vino otro chaval, pero faltaba a los ensayos, y decía que le gustaba la música extrema…  Entonces metimos a Enrique, que se ha currado todos los temas, desde 0, y hasta ahora. Hemos hecho unos cuantos conciertos. Hemos tocado en el Triana Metal, en Gerena, un tributo que se le hizo a Gonzalo, con más bandas, muchos amigos de él, varios estilos, no sólo Metal extremo, se hizo hasta un G3 de guitarristas. Y hasta la actualidad así van las cosas, con los componentes actuales
A: De todas formas Dying no viene sólo de cuando ellos empezaron con la banda, sino que antes tenían un proyecto, llamado Demise que también tuvo muy buenas críticas, aunque aquí el amigo seguro que va a profundizar un poco más.
T: Pues Demise fue un proyecto del 95, hacíamos también Death Metal, y grabamos una maqueta en el 96, ahí era yo guitarrista.
A: La verdad es que esta banda es una banda de guitarristas. Aquí el único que no sabe tocar la guitarra soy yo, que soy vocalista, porque este hombre era guitarrista y se reconstruyó a batería porque no había un batería para tocar música extrema, y los bajistas que han pasado por la banda, los dos últimos, eran guitarrista, el bajista actual, Enrique, también, así que es una banda de guitarristas, componer riffs, pueden componer todos menos yo, es curioso
T: Como estaba diciendo, en Demise nos pasamos un año buscando batería, pero conseguimos grabar una batería que tuvo muy buena aceptación.
A: Por entonces, en el 95/96, vendieron muchas maquetas de Demise, incluso aquí al amigo le llegaban muchas cartas. Por entonces era normal que se llevara lo del intercambio de maquetas. Ya no, ya no tiene nada que ver esto, pero entonces todo el mundo recibía maquetas de grupos en su casa y es como si llegaran los reyes magos. Llegaban cartas de todo el mundo. Era música muy extrema pero muy acogida en todo el mundo.
T: E incluso en Rumanía, estuvimos en una lista de radio en el nº 12, Y todos los grupos que estaban en la lista eran bandas gordas, con disco, estaban Napalm Death, Immolation, Carcass, y nosotros con un tema de la Demo. Total, que se fue el batería y la cosa se quedó así. Nos llevamos año y medio buscando batería y nada, había 2 mal contados y estaban cogidos, y fue cuando dije “me voy a comprar la batería” y empecé a tocar hasta hoy. Entonces es cuando hablé con el negro y le dije “¿por qué no formamos un proyecto de Death Metal?” Y a partir de ahí empezó todo.

¿Os considerais Death Metal o Brutal Death Metal? Lo digo porque parece que siempre estais ahí entre medio
A: Hombre, lo que pasa es que la banda ha madurado, cada vez los temas te salen cada vez más brutales y más cañeros. Como ha dicho antes, la primera parte de Dying, no era ni siquiera Death, era algo más parecido a Sepultura, Opression, que esta a medio camino entre el Thrash y el Death. Pero después  se hizo Death Metal en el disco, y hoy día con la velocidad que tocamos se podría considerar Brutal Death. Pero vamos, son etiquetas, hay variedad y lo importante es que la música te divierta y no sea siempre monoritmo, que suba la potencia, que baje, que haya melodías…
T: De todos modos si quieres formar una banda de Death Metal búscate gente competente, y gente que le guste, porque si no se van. Y ahora estamos en un punto en el que todos los que estamos en la banda vamos a saco. Estamos en un periodo de enriquecimiento. De hecho ahora tenemos un tema nuevo, inédito, que lo tocaremos el 27 de febrero, se llama “Humans”, y estamos componiendo otro tema, e incluso tenemos es comienzo de un tercero, hay que darles una vuelta de tuerca más.